Анна миклош биография личная жизнь

Анна Миклош: фильмы, краткая биография

«Счастливый билет», «Ермоловы», «Тамбовская волчица» - телепроекты, благодаря которым стала звездой Анна Миклош. Фильмография 38-летней актрисы в настоящий момент включает около 30 кинопроектов и сериалов. Ее настоящая фамилия – Молчанова, поменять ее Анна решила в 27 лет. Что же известно о знаменитости помимо этого?

Детство актрисы

Анна Миклош, фильмография и биография которой рассматриваются в этой статье, появилась на свет в Санкт-Петербурге, который тогда еще назывался Ленинградом. Произошло радостное событие в июне 1978 года. Если верить воспоминаниям родственников актрисы, она с детства была целеустремленной, стремилась к самостоятельности.

Первое знакомство девочки с миром искусства состоялось, когда она начала посещать танцевальную студию. Благодаря детскому увлечению Анна сейчас умеет исполнять различные танцы – венгерские, цыганские и, конечно же, русские. Однако желание стать танцовщицей исчезло, когда Аня впервые приняла участие в театральной постановке. С тех пор она видела себя только актрисой.

Юношеские годы

Анна Миклош, фильмография которой сейчас содержит около 30 картин и телепроектов, после школы стала студенткой Санкт-Петербургского университета культуры и искусств, остановившись на режиссерском факультете. Это решение удивило окружение девушки, которые не сомневались, что ей стоит поступить в театральный институт.

Получив диплом, Анна несколько лет посвятила работе по специальности, занималась организацией праздников. Затем ей предложили работу телеведущей на «5 канале». Также Миклош, тогда еще носившая фамилию Молчанова, успела побывать ведущей программ «Умные деньги», «Кроссворд».

Первые роли

Двадцать лет – возраст, в котором дебютировала в кино Анна Миклош. Фильмография девушки началась с комедийной картины «Горько», в которой она сыграла эпизодическую роль. Юной актрисе блестяще удался образ забавной студентки в бигуди, которая является соседкой главной героини по общежитию. После этого Анна снялась в телепроектах «Вовочка», «Агент национальной безопасности», однако ее можно увидеть лишь в эпизодах этих сериалов.

«Крот 2» - телепроект, заслуживающий особого упоминания. В 2002 году в нем снялась Анна Миклош. Фильмография начинающей актрисы обзавелась сериалом, ради съемок в котором ей пришлось решиться на непростой шаг. Персонажем девушки стала барышня-скинхед, поэтому она вынуждена была на время расстаться со своими волосами. Тогда Анна впервые продемонстрировала миру свою готовность пойти на все ради интересной роли.

Звездная роль

«Тамбовская волчица» - сериал, благодаря которому приобрела звездный статус Анна Миклош. Биография девушки свидетельствует о том, что именно тогда она решилась на смену фамилии, перестав называться Молчановой. В телепроекте, сделавшем ее знаменитой, она сыграла Ольгу Зарецкую.

Персонаж Анны – юная барышня, которая вынуждена бороться с собственной подругой. Они сражаются за внимание одних и тех же мужчин, конкурируют на работе. Жизненные обстоятельства превращают милую Ольгу в настоящую волчицу, готовую растерзать всех, кто становится на ее пути. Она желает лишь одного – оставаться охотником, а не добычей для других хищников.

Что еще посмотреть

После выхода «Тамбовской волчицы» буквально проснулась знаменитой актриса Анна Миклош. Фильмография звезды начала пополняться одним сериалом за другим. К примеру, в телепроекте «Катерина», вышедшем в 2006 году, она воплотила образ наивной блондинки, оказавшейся жертвой обстоятельств.

В сериале «Любовь как несчастный случай» Анна сыграла мужественного хирурга, спасающего людей. В телепроекте «Мое любимое чудовище» она предстала перед зрителями в образе сексуальной девушки-адвоката. В «Счастливом билете» Миклош изобразила мать, которая пытается спасти от смерти своего ребенка. В сериале «Однажды в Ростове» она примерила на себя образ знаменитой певицы.

Жизнь за кадром

Анна Миклош – актриса, которая предпочитает скрывать от журналистов подробности своей личной жизни. Известно лишь, что кинодива никогда не состояла в законном браке. Зато Анна с удовольствием рассказывает о своих увлечениях. Актриса любит участвовать в гонках, играть в страйкбол и отправляться в экстремальные путешествия. Также ей нравится готовить, изучать рецепты блюд народов мира.

биография, личная жизнь, муж, дети, фото

Анна Миклош – российская актриса кино и театра, а также телеведущая родом из Питера. На сегодняшний день ей 40 лет, и она не замужем. Рост Ани составляет 169 см. По знаку зодиака она Рыбы. Благодаря своему упорству и настойчивости она смогла самостоятельно добиться желаемой цели – стать актрисой и примером для многих девочек и женщин. Анну сегодня узнают на улицах и берут автографы.

Биография Анны Миклош

Родилась Аня летом 1978 года в городе Санкт-Петербург (Россия). С раннего возраста девочка была упорной и всегда добивалась своего. Ее родители были простыми рабочими, которые все свободное время посвящали дочери. Анна была очень артистичным ребенком, и говорила, что станет актрисой.

В возрасте 4 лет мама записала девочку на танцы, так как она была энергичной и непоседливой. Родители решили, что это поможет высвободить энергию ребенка, и научит дочь ощущать себя более уверенно перед большой аудиторией.

В школе Анна Миклош была спокойной и старательной, училась на "хорошо" и "отлично". Разговоры с родителями о будущей профессии всегда приходили к тому, что дочь хочет стать актрисой. Мама поддерживала выбор Ани. Однако в выпускном классе она стала сомневаться в том, что готова к профессии актрисы. Родители давали наставление, что муж и личная жизнь в биографии Анны Миклош пока должны оставаться на последнем месте. Ведь дочери необходимо позаботиться о своем образовании и саморазвитии.

Дальнейшая жизнь Анны

После получения аттестата, и долгих размышлений, Аня отправляется испытывать судьбу в Университет культуры и искусств в родном Питере на факультет режиссуры. Студенческие годы были тяжелыми, и учеба не всегда давалась легко. Однако девушка была не из робкого десятка, и решила идти до конца: она получила диплом и стала искать работу. В биографии Анны Миклош о муже и личной жизни речи по-прежнему не шло. Она была настроена на карьеру и славу.

Однако не все так красочно и просто, как казалось ей на самом деле. Поначалу девушка работала актрисой на детских праздниках и шоу. Такое занятие не приносило ей колоссального удовольствия, но она понимала, что это временно. Параллельно с работой Аня самостоятельно написала пьесу. Она в дальнейшем была представлена на Международном фестивале стран Балтии в Санкт-Петербурге.

Попытки подзаработать на ТВ

Девушка в одно время пробовала свои силы и в роли ведущей. Некоторое время она вела передачи «Кроссворд», «Утро в большом городе» и «Умные деньги» на "5 канале". Долгое время она не могла уйти с канала, чтобы активно заняться актерством. Ведь работы на постоянной основе ей не предлагали, а средств на жизнь не было.

В 2000 году будущая актриса Анна Миклош решает получить актерское образование, чтобы прибавить себе уверенности во время поиска работы. Так, она записывается на курсы в СПб ГАТИ. После получения диплома она сыграла роль в спектакле Андрея Миронова под названием «Голый король».

Работа в кино

Первое время Анна получала небольшие и второстепенные роли в фильмах и телесериалах. Так, она впервые засветилась в комедийной картине «Горько!», «Вовочка» и «Улицы разбитых фонарей». Чтобы получить большую роль, Анна была готова на многое. Однажды ей пришлось обстричься налысо, чтобы сыграть девушку-скинхеда в киноленте «Крот 2». Кинокритики оценили этот поступок, и сообщили, что это первая удачная роль актрисы.

После работы в «Кроте 2» в карьере Миклош произошли изменения в лучшую сторону. Ей предложили главную роль в картине «Тамбовская волчица». На тот момент не было ни времени, ни желания заниматься поисками мужа и личной жизнью. В биографии Анны Миклош карьера по-прежнему занимает ключевое место.

До появления в кинокартине «Тамбовская волчица» имя девушки писалось в титрах как Анна Молчанова. Из-за этого ее часто путали с теской. Поэтому актриса решает взять псевдоним, и называется фамилией своего дедушки по отцу. Вся его семья была родом из Венгрии. К тому же, Анна Миклош – более мелодичное и запоминающееся имя.

После этого предложения сниматься в кино буквально посыпались на молодую актрису. Она получила приглашение на съемки в качестве одной из главных героинь в киноленту «Катерина», где снималась вместе с известной Ириной Розановой. Затем список фильмов с Анной Миклош пополнила работа под названием «Ермоловы», после нее «Синяя борода» и «Родные люди».

Необычную для себя роль девушка сыграла в картине «Офицеры 2». Тогда актриса предстала перед зрителем в лейтенантских погонах. После этого она работала в триллере «Правило лабиринта», где впервые в жизни держала в руках оружие. По сценарию сериала героиня Анны защищалась от преступника с помощью огнестрельного оружия.

Весь перечень фильмов с Анной очень большой. Самыми удачными своими работами актриса считает «Дочки-матери», «Метеорит», «Месть без права передачи», «Ника» и «Возмездие».

В сериале «Ника», где актриса сыграла главную роль, рушится жизнь героини Ани. Ее муж стал главным виновником того, что она попала в тюрьму. За решеткой Ника встречает женщину по имени Наталья, которая в дальнейшем помогает ей восстановить справедливость, и сдерживает свое слово.

Личная жизнь Анны Миклош

По официальным данным актриса никогда не была замужем, и детей у нее нет. В интервью Аня неохотно рассказывает о своих отношениях, так как считает это сугубо личным. Однако журналисты, как это им присуще, разведали, что с момента съемок сериала «СМЕРШ. Легенда для предателя» Миклош не раз была замечена в компании своего коллеги Анатолия Гущина. Они вместе появлялись на светских мероприятиях и даже держались за руку. Чем продолжилась эта эпопея неизвестно, но супругами они не стали.

Аня любит называть себя домашней девушкой. Фото Анны Миклош редко встречаются в изданиях, так как она не любит позировать перед фотокамерами. В моменты, когда актриса находится вдали от дома, ей часто хочется вернуться обратно.

Дом для души

Несколько лет назад Аня стала владелицей большого загородного дома, где часто проводит время вместе с мамой. Там они завели небольшой огород, посадили сад и клумбу, а также на участке бегает несколько собак. В свободное время актриса ухаживает за туями, кустами роз и орхидеями. Последние она выращивает уже не один год, и очень полюбила их. Миклош является ценительницей истинной красоты, что часто можно заметить и в ее стиле.

Аня любит одеваться в классические наряды, подчеркивая этим свою женственность и интеллигентность. Ее никогда не встретить в рваных джинсах и майке. Эта женщина – пример для многих, она всегда носит высокую шпильку и строгие платья. Иногда одевает деловые костюмы.

Помимо всего Аня – замечательная хозяйка. Она обожает готовить традиционные русские блюда, и некоторые из заморской кухни.

Хобби - путешествия

Миклош ведет активную жизнь в социальный сетях. В ее "Инстаграме" регулярно появляются фото ее кулинарных шедевров, снимки со съемочной площадки, с отдыха. Но наиболее часто она выкладывает фото с разных стран мира. Анна любит путешествовать. На вопросы журналистов о том, когда она находит на это время, она отвечает:

«Тот, кто действительно чего-то хочет, всегда найдет возможность, кто нет – найдет отговорку. Вот и я, в силу своей занятости стараюсь выкроить время для души!».

Поскольку дети и личная жизнь в биографии Анны Миклош отсутствуют, она компенсирует это другими благами мира. Ее любимой страной, которую она посетила, стала Италия.

Анна сегодня

Карьера актрисы и сегодня не стоит на месте. Она продолжает сниматься в кино. С самого начала работы в кино, фильмография девушки пополнялась на 1-2 киноленты в год. На сегодняшний день за год ее задействуют в четырех-пяти проектах. При таком раскладе в биографии Анны Миклош муж и личная жизнь вряд ли могут появиться в ближайшее время.

Так, в 2016 году актриса сыграла одну из главных ролей в «Забытой женщине». Партнером по съемочной площадке в этот раз стал актер Алексей Морозов, который на экране был ее супругом. По сюжету, после смерти отца мужа, на похоронах появляется странная особа, которая представилась матерью героя. Жена начинает подозревать, что это не так на самом деле, и пытается докопаться до истины.

В 2017 году Миклош также снялась в фильме-мелодраме «Домохозяин», который многие кинокритики оценили по достоинству.

Сейчас Аня работает одновременно в нескольких проектах: «Экспроприатор» и «Авария».

биография, личная жизнь, муж, дети, фото :: SYL.ru

Биография Анны Миклош

Родилась Аня летом 1978 года в городе Санкт-Петербург (Россия). С раннего возраста девочка была упорной и всегда добивалась своего. Ее родители были простыми рабочими, которые все свободное время посвящали дочери. Анна была очень артистичным ребенком, и говорила, что станет актрисой.

В возрасте 4 лет мама записала девочку на танцы, так как она была энергичной и непоседливой. Родители решили, что это поможет высвободить энергию ребенка, и научит дочь ощущать себя более уверенно перед большой аудиторией.

В школе Анна Миклош была спокойной и старательной, училась на «хорошо» и «отлично». Разговоры с родителями о будущей профессии всегда приходили к тому, что дочь хочет стать актрисой. Мама поддерживала выбор Ани. Однако в выпускном классе она стала сомневаться в том, что готова к профессии актрисы. Родители давали наставление, что муж и личная жизнь в биографии Анны Миклош пока должны оставаться на последнем месте. Ведь дочери необходимо позаботиться о своем образовании и саморазвитии.

Отрывок, характеризующий Миклош, Анна Анатольевна

– Пойдем ужинать, – сказал он со вздохом, вставая и направляясь к двери. Они вошли в изящно, заново, богато отделанную столовую. Всё, от салфеток до серебра, фаянса и хрусталя, носило на себе тот особенный отпечаток новизны, который бывает в хозяйстве молодых супругов. В середине ужина князь Андрей облокотился и, как человек, давно имеющий что нибудь на сердце и вдруг решающийся высказаться, с выражением нервного раздражения, в каком Пьер никогда еще не видал своего приятеля, начал говорить: – Никогда, никогда не женись, мой друг; вот тебе мой совет: не женись до тех пор, пока ты не скажешь себе, что ты сделал всё, что мог, и до тех пор, пока ты не перестанешь любить ту женщину, какую ты выбрал, пока ты не увидишь ее ясно; а то ты ошибешься жестоко и непоправимо. Женись стариком, никуда негодным… А то пропадет всё, что в тебе есть хорошего и высокого. Всё истратится по мелочам. Да, да, да! Не смотри на меня с таким удивлением. Ежели ты ждешь от себя чего нибудь впереди, то на каждом шагу ты будешь чувствовать, что для тебя всё кончено, всё закрыто, кроме гостиной, где ты будешь стоять на одной доске с придворным лакеем и идиотом… Да что!… Он энергически махнул рукой. Пьер снял очки, отчего лицо его изменилось, еще более выказывая доброту, и удивленно глядел на друга. – Моя жена, – продолжал князь Андрей, – прекрасная женщина. Это одна из тех редких женщин, с которою можно быть покойным за свою честь; но, Боже мой, чего бы я не дал теперь, чтобы не быть женатым! Это я тебе одному и первому говорю, потому что я люблю тебя. Князь Андрей, говоря это, был еще менее похож, чем прежде, на того Болконского, который развалившись сидел в креслах Анны Павловны и сквозь зубы, щурясь, говорил французские фразы. Его сухое лицо всё дрожало нервическим оживлением каждого мускула; глаза, в которых прежде казался потушенным огонь жизни, теперь блестели лучистым, ярким блеском. Видно было, что чем безжизненнее казался он в обыкновенное время, тем энергичнее был он в эти минуты почти болезненного раздражения. – Ты не понимаешь, отчего я это говорю, – продолжал он. – Ведь это целая история жизни. Ты говоришь, Бонапарте и его карьера, – сказал он, хотя Пьер и не говорил про Бонапарте. – Ты говоришь Бонапарте; но Бонапарте, когда он работал, шаг за шагом шел к цели, он был свободен, у него ничего не было, кроме его цели, – и он достиг ее. Но свяжи себя с женщиной – и как скованный колодник, теряешь всякую свободу. И всё, что есть в тебе надежд и сил, всё только тяготит и раскаянием мучает тебя. Гостиные, сплетни, балы, тщеславие, ничтожество – вот заколдованный круг, из которого я не могу выйти. Я теперь отправляюсь на войну, на величайшую войну, какая только бывала, а я ничего не знаю и никуда не гожусь. Je suis tres aimable et tres caustique, [Я очень мил и очень едок,] – продолжал князь Андрей, – и у Анны Павловны меня слушают. И это глупое общество, без которого не может жить моя жена, и эти женщины… Ежели бы ты только мог знать, что это такое toutes les femmes distinguees [все эти женщины хорошего общества] и вообще женщины! Отец мой прав. Эгоизм, тщеславие, тупоумие, ничтожество во всем – вот женщины, когда показываются все так, как они есть. Посмотришь на них в свете, кажется, что что то есть, а ничего, ничего, ничего! Да, не женись, душа моя, не женись, – кончил князь Андрей. – Мне смешно, – сказал Пьер, – что вы себя, вы себя считаете неспособным, свою жизнь – испорченною жизнью. У вас всё, всё впереди. И вы… Он не сказал, что вы , но уже тон его показывал, как высоко ценит он друга и как много ждет от него в будущем. «Как он может это говорить!» думал Пьер. Пьер считал князя Андрея образцом всех совершенств именно оттого, что князь Андрей в высшей степени соединял все те качества, которых не было у Пьера и которые ближе всего можно выразить понятием – силы воли. Пьер всегда удивлялся способности князя Андрея спокойного обращения со всякого рода людьми, его необыкновенной памяти, начитанности (он всё читал, всё знал, обо всем имел понятие) и больше всего его способности работать и учиться. Ежели часто Пьера поражало в Андрее отсутствие способности мечтательного философствования (к чему особенно был склонен Пьер), то и в этом он видел не недостаток, а силу. В самых лучших, дружеских и простых отношениях лесть или похвала необходимы, как подмазка необходима для колес, чтоб они ехали. – Je suis un homme fini, [Я человек конченный,] – сказал князь Андрей. – Что обо мне говорить? Давай говорить о тебе, – сказал он, помолчав и улыбнувшись своим утешительным мыслям. Улыбка эта в то же мгновение отразилась на лице Пьера. – А обо мне что говорить? – сказал Пьер, распуская свой рот в беззаботную, веселую улыбку. – Что я такое? Je suis un batard [Я незаконный сын!] – И он вдруг багрово покраснел. Видно было, что он сделал большое усилие, чтобы сказать это. – Sans nom, sans fortune… [Без имени, без состояния…] И что ж, право… – Но он не сказал, что право . – Я cвободен пока, и мне хорошо. Я только никак не знаю, что мне начать. Я хотел серьезно посоветоваться с вами. Князь Андрей добрыми глазами смотрел на него. Но во взгляде его, дружеском, ласковом, всё таки выражалось сознание своего превосходства. – Ты мне дорог, особенно потому, что ты один живой человек среди всего нашего света. Тебе хорошо. Выбери, что хочешь; это всё равно. Ты везде будешь хорош, но одно: перестань ты ездить к этим Курагиным, вести эту жизнь. Так это не идет тебе: все эти кутежи, и гусарство, и всё… – Que voulez vous, mon cher, – сказал Пьер, пожимая плечами, – les femmes, mon cher, les femmes! [Что вы хотите, дорогой мой, женщины, дорогой мой, женщины!] – Не понимаю, – отвечал Андрей. – Les femmes comme il faut, [Порядочные женщины,] это другое дело; но les femmes Курагина, les femmes et le vin, [женщины Курагина, женщины и вино,] не понимаю! Пьер жил y князя Василия Курагина и участвовал в разгульной жизни его сына Анатоля, того самого, которого для исправления собирались женить на сестре князя Андрея. – Знаете что, – сказал Пьер, как будто ему пришла неожиданно счастливая мысль, – серьезно, я давно это думал. С этою жизнью я ничего не могу ни решить, ни обдумать. Голова болит, денег нет. Нынче он меня звал, я не поеду. – Дай мне честное слово, что ты не будешь ездить? – Честное слово! Уже был второй час ночи, когда Пьер вышел oт своего друга. Ночь была июньская, петербургская, бессумрачная ночь. Пьер сел в извозчичью коляску с намерением ехать домой. Но чем ближе он подъезжал, тем более он чувствовал невозможность заснуть в эту ночь, походившую более на вечер или на утро. Далеко было видно по пустым улицам. Дорогой Пьер вспомнил, что у Анатоля Курагина нынче вечером должно было собраться обычное игорное общество, после которого обыкновенно шла попойка, кончавшаяся одним из любимых увеселений Пьера.

Дальнейшая жизнь Анны

После получения аттестата, и долгих размышлений, Аня отправляется испытывать судьбу в Университет культуры и искусств в родном Питере на факультет режиссуры. Студенческие годы были тяжелыми, и учеба не всегда давалась легко. Однако девушка была не из робкого десятка, и решила идти до конца: она получила диплом и стала искать работу. В биографии Анны Миклош о муже и личной жизни речи по-прежнему не шло. Она была настроена на карьеру и славу.

Однако не все так красочно и просто, как казалось ей на самом деле. Поначалу девушка работала актрисой на детских праздниках и шоу. Такое занятие не приносило ей колоссального удовольствия, но она понимала, что это временно. Параллельно с работой Аня самостоятельно написала пьесу. Она в дальнейшем была представлена на Международном фестивале стран Балтии в Санкт-Петербурге.

Анна Молчанова родилась 23 июня 1978 года в Ленинграде (Санкт-Петербурге). Фамилию Миклош актриса взяла в 27 лет, когда получила свою первую главную роль — в сериале «Тамбовская волчица». Миклош — это фамилия ее деда, предки которого проживали в Венгрии. «Первое прикосновение к искусству произошло в танцевальной студии, — рассказывает Анна о своем детстве. — Теперь могу танцевать — русские, цыганские, венгерские танцы. Там же попробовала себя в первых театральных постановках. Но выбор «куда пойти учиться» пал на Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств (СПбГУКИ) — хотя все пророчили театральный». В университет девушка поступила на специальность «режиссер театрализованных представлений и праздников». После выпускного Анна несколько лет проработала по специальности, организовывая различные праздники. Затем попала на телевидение, где работала ведушей на питерском «5 канале».

Хотя дебют в кино состоялся, когда Анне было 20 лет. Она сыграла эпизодическую роль в комедии Юрия Мамина и Аркадия Тигай «Горько!» (1998). Анна воплотила образ соседки по общежитию главной героини, смешную студентку с бигудями на голове. После она продолжила съемки в кино, появляясь в эпизодах сериалов «Агент национальной безопасности» (1999), «Вовочка» (с 2000), «Крот 2» (2002) — кстати, в этом проекте ради роли скинхеда актрисе пришлось побриться наголо. Анна также снималась в клипах — так, в 1999-ом она появилась в музыкальном видео группы «Краденое солнце».

В общем, Анна совмещала съемки в эпизодах и работу по специальности до 27 лет. Пока в 2005 году не получила свою первую главную роль — в телесериале «Тамбовская волчица». Миклош воплотила на экране образ Ольги Зарецкой — молодой девушки, которая вынуждена соперничать с собственной подругой: дамы делят мужчин и профессию. Жизнь заставляет героиню Миклош становиться волчицей, иначе она сама может стать добычей окружающих хищников. Сериал прошел в России с успехом, и сделал доселе никому не известную Анну Миклош как минимум заметной фигурой в сериальной жизни. Сама Анна тоже окончательно определилась с родом деятельности: «Кино пришло в мою жизнь решительно и бесповоротно. Получив свою первую главную роль в фильме «Тамбовская волчица», я поняла, что мне снова нужно учиться и наконец-то пошла в Театральный», — говорит Анна.

Как это часто бывает, примелькавшуюся в одном сериале актрису по его окончании сразу приглашают в другой. Так, Миклош получает главную роль в мини-сериале «Катерина» (2006), где играет наивную блондинку с чистым взглядом Катерину, на долю которой выпадают разные беды. В этом проекте девушка работает в дуэте с известной актрисой Ириной Розановой. Следом Миклош активно кочует из сериала в сериал: «Расписание судеб», «Родные люди», «Ермоловы», «Офицеры 2», «Возмездие», «Я дождусь», «СМЕРШ: Легенда для предателя» и пр. За 7 лет актерской карьеры Анна Миклош так и не сыграла ни в одном выдающемся полнометражном фильме, в основном довольствуясь «мыльными» российскими проектами. Впрочем, работа в сериалах сделала ее известной среди массового зрителя. 34-летняя Миклош востребована телеаудиторией. В 2012 году она снялась сразу в четырех проектах: «Любовь как несчастный случай», «Мое любимое чудовище», «Однажды в Ростове», «Счастливый билет». Где сыграла соответственно — отважного хирурга, спасшую две жизни; эффектную адвокатессу, связавшуюся с женатым; певицу; мать умирающего ребенка, в которую все влюблены.

Анна не замужем.

Попытки подзаработать на ТВ

Девушка в одно время пробовала свои силы и в роли ведущей. Некоторое время она вела передачи «Кроссворд», «Утро в большом городе» и «Умные деньги» на «5 канале». Долгое время она не могла уйти с канала, чтобы активно заняться актерством. Ведь работы на постоянной основе ей не предлагали, а средств на жизнь не было.

В 2000 году будущая актриса Анна Миклош решает получить актерское образование, чтобы прибавить себе уверенности во время поиска работы. Так, она записывается на курсы в СПб ГАТИ. После получения диплома она сыграла роль в спектакле Андрея Миронова под названием «Голый король».

Работа в кино

Первое время Анна получала небольшие и второстепенные роли в фильмах и телесериалах. Так, она впервые засветилась в комедийной картине «Горько!», «Вовочка» и «Улицы разбитых фонарей». Чтобы получить большую роль, Анна была готова на многое. Однажды ей пришлось обстричься налысо, чтобы сыграть девушку-скинхеда в киноленте «Крот 2». Кинокритики оценили этот поступок, и сообщили, что это первая удачная роль актрисы.

После работы в «Кроте 2» в карьере Миклош произошли изменения в лучшую сторону. Ей предложили главную роль в картине «Тамбовская волчица». На тот момент не было ни времени, ни желания заниматься поисками мужа и личной жизнью. В биографии Анны Миклош карьера по-прежнему занимает ключевое место.

До появления в кинокартине «Тамбовская волчица» имя девушки писалось в титрах как Анна Молчанова. Из-за этого ее часто путали с теской. Поэтому актриса решает взять псевдоним, и называется фамилией своего дедушки по отцу. Вся его семья была родом из Венгрии. К тому же, Анна Миклош – более мелодичное и запоминающееся имя.

После этого предложения сниматься в кино буквально посыпались на молодую актрису. Она получила приглашение на съемки в качестве одной из главных героинь в киноленту «Катерина», где снималась вместе с известной Ириной Розановой. Затем список фильмов с Анной Миклош пополнила работа под названием «Ермоловы», после нее «Синяя борода» и «Родные люди».

Необычную для себя роль девушка сыграла в картине «Офицеры 2». Тогда актриса предстала перед зрителем в лейтенантских погонах. После этого она работала в триллере «Правило лабиринта», где впервые в жизни держала в руках оружие. По сценарию сериала героиня Анны защищалась от преступника с помощью огнестрельного оружия.

Весь перечень фильмов с Анной очень большой. Самыми удачными своими работами актриса считает «Дочки-матери», «Метеорит», «Месть без права передачи», «Ника» и «Возмездие».

В сериале «Ника», где актриса сыграла главную роль, рушится жизнь героини Ани. Ее муж стал главным виновником того, что она попала в тюрьму. За решеткой Ника встречает женщину по имени Наталья, которая в дальнейшем помогает ей восстановить справедливость, и сдерживает свое слово.

Биографические данные

Журналистам интервью Анна дает неохотно, старается не афишировать свою судьбу и жизнь. Родные для открытых источников поделились информацией о ее детских годах и времени обучения. Характер твердый, ярко выражена целеустремленность. От рождения Молчанова, после съемок «Тамбовской волчицы» женщина взяла фамилию Миклош. Анна никак не комментирует эту ситуацию, но известно, что у ее деда была точно такая же фамилия. Предки по линии отца жили в Венгрии, этим и объясняется столь нестандартная фамилия.

Личная жизнь Анны Миклош

По официальным данным актриса никогда не была замужем, и детей у нее нет. В интервью Аня неохотно рассказывает о своих отношениях, так как считает это сугубо личным. Однако журналисты, как это им присуще, разведали, что с момента съемок сериала «СМЕРШ. Легенда для предателя» Миклош не раз была замечена в компании своего коллеги Анатолия Гущина. Они вместе появлялись на светских мероприятиях и даже держались за руку. Чем продолжилась эта эпопея неизвестно, но супругами они не стали.

Аня любит называть себя домашней девушкой. Фото Анны Миклош редко встречаются в изданиях, так как она не любит позировать перед фотокамерами. В моменты, когда актриса находится вдали от дома, ей часто хочется вернуться обратно.

Личная жизнь знаменитости

Несмотря на свой возраст, сорокадвухлетняя Анна еще ни разу не была замужем. О своей личной жизни актриса не любит рассказывать. Она не обсуждает с представителями прессы и поклонниками свои симпатии к противоположному полу.

Восемь лет назад Анна встречалась с актером Анатолием Гущиным. Девушка была влюблена и не скрывала этого. Их знакомство произошло на съемочной площадке, когда молодые люди работали над картиной «Смерш». В то время мужчина находился в разводе и, казалось бы, ничего не мешало паре узаконить свои отношения, но они расстались. Что послужило причиной разрыва – не известно. Вскоре после бурного романа Анатолий создал семью с Викторией Захаровой, молодые люди не только поженились, но и обвенчались.

А вот Анна в 2015 году родила сына, отцом которого стал Константин. О мужчине никаких сведений нет, известно лишь одно – он не имеет никакого отношения к актерской профессии. Поддерживает ли сейчас актриса какую-либо связь с отцом ребенка – не понятно. Миклош предпочитает личное держать в секрете.

Дом для души

Несколько лет назад Аня стала владелицей большого загородного дома, где часто проводит время вместе с мамой. Там они завели небольшой огород, посадили сад и клумбу, а также на участке бегает несколько собак. В свободное время актриса ухаживает за туями, кустами роз и орхидеями. Последние она выращивает уже не один год, и очень полюбила их. Миклош является ценительницей истинной красоты, что часто можно заметить и в ее стиле.

Аня любит одеваться в классические наряды, подчеркивая этим свою женственность и интеллигентность. Ее никогда не встретить в рваных джинсах и майке. Эта женщина – пример для многих, она всегда носит высокую шпильку и строгие платья. Иногда одевает деловые костюмы.

Помимо всего Аня – замечательная хозяйка. Она обожает готовить традиционные русские блюда, и некоторые из заморской кухни.

Хобби — путешествия

Миклош ведет активную жизнь в социальный сетях. В ее «Инстаграме» регулярно появляются фото ее кулинарных шедевров, снимки со съемочной площадки, с отдыха. Но наиболее часто она выкладывает фото с разных стран мира. Анна любит путешествовать. На вопросы журналистов о том, когда она находит на это время, она отвечает:

«Тот, кто действительно чего-то хочет, всегда найдет возможность, кто нет – найдет отговорку. Вот и я, в силу своей занятости стараюсь выкроить время для души!».

Поскольку дети и личная жизнь в биографии Анны Миклош отсутствуют, она компенсирует это другими благами мира. Ее любимой страной, которую она посетила, стала Италия.

Анна сегодня

Карьера актрисы и сегодня не стоит на месте. Она продолжает сниматься в кино. С самого начала работы в кино, фильмография девушки пополнялась на 1-2 киноленты в год. На сегодняшний день за год ее задействуют в четырех-пяти проектах. При таком раскладе в биографии Анны Миклош муж и личная жизнь вряд ли могут появиться в ближайшее время.

Так, в 2021 году актриса сыграла одну из главных ролей в «Забытой женщине». Партнером по съемочной площадке в этот раз стал актер Алексей Морозов, который на экране был ее супругом. По сюжету, после смерти отца мужа, на похоронах появляется странная особа, которая представилась матерью героя. Жена начинает подозревать, что это не так на самом деле, и пытается докопаться до истины.

В 2021 году Миклош также снялась в фильме-мелодраме «Домохозяин», который многие кинокритики оценили по достоинству.

Сейчас Аня работает одновременно в нескольких проектах: «Экспроприатор» и «Авария».

Родила сына в 37 лет, отказалась от мяса: как живет актриса Анна Миклош

Детство и юность

Анна родилась в Ленинграде в 1978 году. Миклош — это фамилия деда, венгра по национальности, которую актриса взяла в качестве творческого псевдонима. В актерском сообществе у нее есть еще и «двойник», таковым за внешнюю схожесть считают Анну Табанину.

View this post on Instagram

A post shared by Actress Anna Miklosh (@annamiklosh)

Анна Миклош в детстве
В детстве Миклош занималась танцами, легкой атлетикой. Творческая жилка ей передалась от родителей, рабочих завода, которые увлекались художественной самодеятельностью. Мама и педагоги в школе прочили девочке карьеру в кино, но она чувствовала, что еще не готова, и для начала получила специальность режиссера в Институте культуры.

Одно время Аня работала телеведущей, снялась в клипе музыкального коллектива «Краденое солнце». А в середине 2000-х отправилась учиться актерскому мастерству в СПбГАТИ. Правда, Миклош довелось посещать занятия только в качестве вольнослушателя. Через год девушка ушла из института и так и не стала дипломированной актрисой. Театральную карьеру она продолжила на сцене «Театр.doc», в «Русской антрепризе» Андрея Миронова. Сейчас играет в постановках театра «Ковчег».

Фильмы

Сначала в репертуаре Анны появлялись эпизодические роли в комедии «Горько!», экранизации анекдотов «Вовочка», детективном сериале «Улицы разбитых фонарей».

На подвиги ради яркой фильмографии актриса не шла, но рассказывала, что приходилось и наголо бриться, и кипятком обливаться, и на асфальте в –10 °С лежать.

«Это совсем не сумасшедшие поступки, просто я разрешила себе быть открытой к жизни, не ограничивая себя чужими правилами. В этом есть интерес в изучении себя, своих пределов, границ. Ситуации, которые тебе предоставляет кино, очень нелегко встретить в реальности, если ты ведешь более-менее спокойную жизнь».

Анна Миклош и Анатолий Гущин в сериале «СМЕРШ. Легенда для предателя»
Может быть, отчаянный шаг привлек внимание режиссеров, а может, просто пришло время Миклош, но после этого ей предложили сыграть главную роль в «Тамбовской волчице». Эта мелодрама стала прорывом в творческой биографии девушки. Анна вспоминает, что в проект ее взяли даже после неудачно пройденного кастинга.

На Анну посыпались новые сценарии. Вместе с Ириной Розановой она оказалась в центре действия сериала «Катерина», с Адой Роговцевой создавала историческую драму «Ермоловы», сыграла сестру Марины Орловой в картине «Родные люди».

Запоминающимися стал фильм «Дочки-матери», в котором артистка сыграла вместе с Дмитрием Миллером. По сюжету картины героиня Анны остается вдовой и вынуждена начать новую жизнь. В похожем образе матери-одиночки Анна предстала в мистической драме «Возмездие». Еще одна мелодрама, «Авария», подарила артистке возможность перевоплотиться в детского нейрохирурга.

В картине «Там, где нас нет» актриса получила роль мамы девочки-подростка, попавшей в секту. Миклош призналась, что впервые в карьере оказалась в ситуации, когда по сценарию пришлось столько ругаться. По завершении эмоционально тяжелых съемок она осознала, что в жизни старается не конфликтовать. А героиня не понравилась тем, что не может реализоваться вне семьи.

Артистка, будучи по натуре нетерпеливым бойцом, изначально задала высокий темп жизни и потому в перерывах между съемками успевала заниматься детскими праздниками. Помогали ей в этом деле друзья, с которыми свела судьба еще со времен режиссерской деятельности.

Анна Миклош в сериале «Пять минут тишины»

Анна много работает в Украине. Отвечая на вопросы пользователей соцсетей, актриса сказала, что въезд в страну ей не запрещен. В 2019-м российские зрители увидели снятую там мелодраму «Беглянка» о женщине, ставшей свидетельницей убийства. С исполнителем главной роли Александром Никитиным Миклош составила тандем в другом проекте — «Никогда не бывает поздно».

В украинскую мелодраму «Неверная» Анна попала без проб: режиссер был уверен в своем выборе задолго до начала запуска проекта. Ряд сцен был отснят в Национальном художественном музее Украины, а для музыкального сопровождения картины была приглашена Тина Кароль.

Миклош приняла участие в серии детективно-приключенческого фильмов «Пять минут тишины» («Новые горизонты» и «Сибирские морозы») о работе спасателей-поисковиков. Для съемок приходилось выезжать в Ульяновск.

Жизненные цели

Мама с ранних в лет учила свою дочь быть трудолюбивой и добиваться своей цели, не отвлекаясь на происходящее вокруг. Девочка с детства посещала всевозможные кружки, училась выступать на публике – росла самая настоящая звезда.

Фото – кадр из фильма “Гончие – 6”

Наставления родителей сопровождали ее на протяжение всей жизни: уже во время учебы в Университете культуры и искусств она дебютировала как актриса – в картине «Горько!». После выпуска она не стеснялась играть и эпизодические, и более крупные роли. Ради достойных проектов была готова почти на все: так, для фильма «Крот-2» она постриглась налысо – совсем не жалела себя!

Личная жизнь

Актриса утверждала, что о личной жизни ее никто не расспрашивает, поэтому одно время исполнительница особо не распространялась на эту тему. Но в нескольких интервью все-таки приоткрыла завесу тайны.

Первый раз замуж Анна вышла рано. Супруг Сергей Молчанов, звукорежиссер по профессии, был на 16 лет старше, ради избранницы он оставил свою первую семью, где подрастали дети. Но отношения пары не сложились. Рабочий график артистки не совпадал с представлениями ее мужа об идеальном распорядке дня. Подливали масла в огонь и слухи о романе Миклош с коллегой по съемочной площадке, а также вынужденный аборт, на который пошла Анна. Отношения с Сергеем продлились 10 лет и на этом исчерпали себя.

Анна Миклош с мужем Владимиром Шпомером и сыном / «Инстаграм»

Во время работы над сериалом «СМЕРШ. Легенда для предателя» Миклош познакомилась с актером Анатолием Гущиным, в компании которого позднее появлялась в общественных местах. Артист к тому моменту уже дважды развелся и, как признавался в интервью, под венец не спешил. Тайну отношений с коллегой Миклош раскрыла в программе «Судьба человека»: это была всего лишь дружба двух коллег, и не более.

В 2009 году артистка вышла замуж за нового избранника — оператора Владимира Шпомера. Роман случился на съемочной площадке сериал «Офицеры-2». Работали в Праге. Атмосфера города влюбленных повлияла на чувства молодых людей.

Не всегда между супругами отношения складывались гладко. Так, Владимиру однажды пришлось снимать сцену поцелуя героини его жены с другим персонажем фильма. В семье случился скандал, который урегулировать удалось только партнеру Миклош по фильму.

В конце 2015 года Аня родила сына Александра, хотя у актрисы несколько лет до этого стоял диагноз «бесплодие». Ей предлагали процедуру ЭКО, но Миклош отказалась. Появление ребенка на свет она расценивает как чудо.

View this post on Instagram

A post shared by Actress Anna Miklosh (@annamiklosh)

Анна Миклош в купальнике
За время беременности мама мальчика набрала 15 кг, что при росте в 169 см доставляло дискомфорт. Но поскольку Миклош не засиживалась в декретном отпуске, то быстро похудела. К тому же она пошла в бассейн, а позднее занялась совсем не женским спортом — боксом. Сейчас актриса весит не больше 60 кг.

Строгих диет нет. Единственное, из-за индивидуальных особенностей Анна не ест рыбу, а недостаток омеги-3 восполняет при помощи льняного масла.

Миклош — прекрасная хозяйка, умеет вкусно готовить множество блюд как русской, так и других национальных кухонь. Новые рецепты артистка привозит из путешествий по миру. Фото из поездок выкладывает в «Инстаграме», а увидеть Аню в купальнике можно не только в кадрах фильмов, но и в отпускных фотосессиях..

Дом для души

Несколько лет назад Аня стала владелицей большого загородного дома, где часто проводит время вместе с мамой. Там они завели небольшой огород, посадили сад и клумбу, а также на участке бегает несколько собак. В свободное время актриса ухаживает за туями, кустами роз и орхидеями. Последние она выращивает уже не один год, и очень полюбила их. Миклош является ценительницей истинной красоты, что часто можно заметить и в ее стиле.

Аня любит одеваться в классические наряды, подчеркивая этим свою женственность и интеллигентность. Ее никогда не встретить в рваных джинсах и майке. Эта женщина – пример для многих, она всегда носит высокую шпильку и строгие платья. Иногда одевает деловые костюмы.

Помимо всего Аня – замечательная хозяйка. Она обожает готовить традиционные русские блюда, и некоторые из заморской кухни.

Анна Миклош сейчас

Актриса продолжает сотрудничество с украинскими кинематографистами. В 2021 году на канале «Россия-1» стартовал показ очередной мелодрамы производства студии «Киевтелефильм» — «Жизнь прекрасна», в которой Миклош сыграла в партнерском дуэте с Константином Стрельниковым.

Анна Миклош и Константин Стрельников в сериале «Жизнь прекрасна»

Анне не чужды переживания ее сверстниц, которые в силу обстоятельств попадают в разные жизненные обстоятельства. На этот раз ей удалось перевоплотиться в героиню, пережившую развод и зарождение нового чувства.

Хобби — путешествия

Миклош ведет активную жизнь в социальный сетях. В ее «Инстаграме» регулярно появляются фото ее кулинарных шедевров, снимки со съемочной площадки, с отдыха. Но наиболее часто она выкладывает фото с разных стран мира. Анна любит путешествовать. На вопросы журналистов о том, когда она находит на это время, она отвечает:

«Тот, кто действительно чего-то хочет, всегда найдет возможность, кто нет – найдет отговорку. Вот и я, в силу своей занятости стараюсь выкроить время для души!».

Поскольку дети и личная жизнь в биографии Анны Миклош отсутствуют, она компенсирует это другими благами мира. Ее любимой страной, которую она посетила, стала Италия.

Фильмография

• 2005 — «Тамбовская волчица»
• 2006-2011 — «Катерина»
• 2008 — «Ермоловы»
• 2008 — «Родные люди»
• 2010 — «Дочки-матери»
• 2011 — «СМЕРШ. Легенда для предателя»
• 2012 — «Любовь как несчастный случай»
• 2012 — «Счастливый билет»
• 2012 — «Мое любимое чудовище»
• 2014 — «Метеорит»
• 2015 — «Ника»
• 2018-2020 — «Беглянка»
• 2019 — «Там, где нас нет»
• 2019 — «Начнем все сначала»
• 2019 — «Никогда не бывает поздно»
• 2020 — «Жизнь прекрасна»
• 2021 — «Ошибки молодости»
• 2021 — «Неверная»

Миклош, Анна Анатольевна - Wikiwand

Биография

Анна Миклош родилась 23 июня 1978 года в Ленинграде (ныне — Санкт-Петербург). Фамилия при рождении — Молчанова, но во время съёмок в сериале «Тамбовская волчица» в 2005 году сменила её на Миклош^[1]. Миклош — фамилия деда актрисы по линии отца, предки которого проживали в Венгрии^[1][2].

В детстве занималась в танцевальной студии. С 18 лет живёт самостоятельной жизнью, снимала квартиру в Санкт-Петербурге^[3].

Окончила факультет искусств Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств (СПбГУКиИ) по специальности «режиссёр театрализованных представлений и праздников» (курс Виктора Елисеева).

Творческий путь

Первая роль Анны в кино была эпизодической, в 1998 году режиссёр Юрий Мамин пригласил её сняться в его новом фильме «Горько!». В нём она сыграла студентку в бигуди, которая была соседкой по общежитию главной героини. Потом последовали эпизоды в сериалах «Улицы разбитых фонарей» (2002) и «Вовочка». Следующей работой был сериал «Агент национальной безопасности», но роль опять же была слишком фрагментарной.

В 1999 году на съёмках очередного фильма Анна приглянулась главному оператору, и он пригласил её сняться в клипе неизвестной на тот момент российской рок-группы «Краденое солнце».

С 2001 по 2008 годы Анна параллельно работала по профессии — режиссёром театрализованных представлений и праздников.

В 2001 году снялась в роли секретаря в фильме «Первое мая». В 2002 году для образа Любани в криминальном сериале «Крот 2» Анне пришлось кардинально сменить имидж — она побрилась наголо^[4]. В 2003 году устраивается на работу ведущей на ТРК «5 канал» и работает вплоть до 2005 года.

Прорывом в карьере молодой актрисы стал телесериал «Тамбовская волчица» (2005), где она сыграла главную роль — Ольгу Зарецкую.

В 2006 году на экраны выходит телесериал «Катерина», где она исполнила главную роль и сотрудничала на съёмочной площадке с Ириной Розановой, Сергеем Перегудовым и Олегом Черновым.

Затем Аннa активно снимается: выходят сериал «Расписание судеб» (2007), фильм «Городской пейзаж» (2007). В сериале «Ермоловы» (2008) актриса исполнила роль Аси Раевской. В 2008 году выходит многосерийный сериал «Родные люди», где она сыграла одну из главных ролей.

Этот раздел не завершён.Вы поможете проекту, исправив и дополнив его.

Личная жизнь

• Сын — Александр (род. 2015)^[5].
• Фактические отношения — Константин, человек «из мира кино»^[6].

Миклош, Анна Анатольевна, биография, творческий путь, личная жизнь, интересные факты, прочее, работы в кино и на телевидении, фильмография, телевидение, роли театре

А́нна Анато́льевна Ми́клош (род. 23 июня 1978, Ленинград) — российская актриса театра и кино.

Биография

Анна Миклош родилась 23 июня 1978 года в Ленинграде. Фамилия при рождении — Молчанова, но во время съёмок в сериале «Тамбовская волчица» в 2005 году сменила её на Миклош . Миклош — фамилия деда актрисы по линии отца, предки которого проживали в Венгрии . В детстве занималась в танцевальной студии. С 18 лет живет самостоятельной жизнью, снимала квартиру в Санкт-Петербурге. Закончила «Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств» (СПГУКиИ) по специальности «режиссёр театрализованных представлений и праздников», курс Виктора Елисеева.

Творческий путь

Первой ролью в кино была эпизодической, в 1998 году режиссёр Юрий Мамин пригласил Анну сняться в его новом фильме «Горько!». В нём она сыграла студентку в бигуди, которая была соседкой по общежитию главной героини. Потом последовали эпизоды в сериалах «Улицы разбитых фонарей» и «Вовочка». Следующей работой был сериал «Агент национальной безопасности», но роль опять же была слишком фрагментарной. В 1999 году на съёмках очередного фильма Анна приглянулась главному оператору, и он пригласил её сняться в клипе неизвестной на тот момент группы «Краденое солнце». C 2001 по 2008 год Анна параллельно работает по профессии режиссёром театрализованных представлений и праздников. В 2001 году снялась в роли секретаря в фильме «Первое мая». В 2002 году для образа Любани в криминальном сериале «Крот 2» Анне пришлось кардинально сменить имидж — она побрилась наголо. В 2003 году устраивается на работу ведущей на ТРК «5 канал» и работает вплоть до 2005 года. Прорывом в карьере молодой актрисы стал телесериал «Тамбовская волчица», где она сыграла главную роль — Ольгу Зарецкую. В 2006 году на экраны выходит телесериал «Катерина», где она исполнила главную роль и сотрудничала на съёмочной площадке с Ириной Розановой, Сергеем Перегудовым и Олегом Черновым. Затем Аннa активно снимается: выходят сериал «Расписание судеб», фильм «Городской пейзаж». В сериале «Ермоловы» она исполнила роль Аси Раевской. В 2008 году выходит многосерийный сериал «Родные люди», где она сыграла одну из главных ролей.

Официальный сайт Московского Дворца Пионеров dvorec-pionerov.ru Twitter twitter.com/#!/DvorecPionerov Facebook facebook.com/dvorecpionerov Vkontakte vk.com/d...Все видео

Личная жизнь

Анна не замужем, о личной жизни распространяться не любит.

Интересные факты

Прочее

• С 2001 по 2008 год — режиссёр в event агентстве.
• С 2005 — актриса кино и телевидения
• В 2011 — актриса Театр.doc

Работы в кино и на телевидении

Фильмография

Телевидение

C 2003 по 2005 год — ведущая телевизионных программ "Кроссворд", "Умные деньги" и "Утро в большом городе"на ТРК «5 канал».

Роли в театре

Московский театр «Театр.doc»

• 2010 год Спектакль «Офисное блядство» Часть 1. Животное для Сочи.
• 2011 год Спектакль «Офисное блядство» Часть 2. Восстание хомячков.

Другие популярные актеры

Комментарии

27+ Anna Miklosh Background - HD Top Actress

A post shared by actress anna miklosh (@annamiklosh) on oct 4, 2017 at 3:41am pdt. Родилась 23 июня 1978 года в ленинграде. Make social videos in an instant: Список всех фильмов с анной миклош. Anna miklosh was born on june 23, 1978 in leningrad, russian sfsr, ussr as anna anatolyevna molchanova. Annamiklosh.ru агент анна кеворкова агентство номер 1 [email protected]. Join facebook to connect with anna miklosh and others you may know. 25.june 1991 place of birth:

Anna miklosh is on facebook.

Annamiklosh.ru агент анна кеворкова агентство номер 1 [email protected]. Join facebook to connect with anna miklosh and others you may know. Record and instantly share video messages from your browser. Use custom templates to tell the right story for your business. Anna miklosh is on facebook. 25.june 1991 place of birth:

Анна Миклош, актриса: биография, личная жизнь, фильмография

Анна Анатольевна Молчанова (настоящее имя актрисы) незаурядная девушка с настоящей аристократической внешностью и грацией. Коллеги отзываются о ней как о чрезвычайно чувствительном человеке, ведущем активный образ жизни и никогда не забывающем о ближнем. Анна долго не снималась, несмотря на то, что очень этого хотела и всегда мечтала о полноценной актерской карьере.О творческой биографии, личной жизни актрисы Анны Миклош пойдет речь в этой статье.

Детство

Будущая актриса театра и кино родилась в конце июня 1978 года в Санкт-Петербурге, а затем в Ленинграде, в семье простых людей, далеких от творчества и актерского мастерства. Девочка уже в ранние годы отличалась упрямым темпераментом и всегда стремилась добиться своего любой ценой.

Семья Анны Миклош была простой, родители - служащие.Однако, несмотря на свою занятость, они всегда находили время, чтобы посвятить себя любимой дочери.

Девочка росла очень артистично и в детстве мечтала стать актрисой, тем более что мама поддерживала ее в этом начинании.

Танцы и школьные годы

В четыре года девочку отвели на танцы, мама решила, что поток безграничной энергии должен вылиться на что-то действительно стоящее. Потому что тревогу нужно было перевести в спокойное русло.

Девушка не стеснялась выступать перед широкой аудиторией, наоборот, доставляла ей огромное удовольствие. В школе Анна училась хорошо, получала только пятерки и четверки, любила читать стихи и пьесы, пробовала сочинять. Когда мои родители заговорили о выборе будущей профессии, мама всегда склонялась к актерству – она видела дочь на сцене.

Однако девушка не считала себя достаточно талантливой и способной. В одиннадцатом классе Миклош начал сомневаться в правильности своего выбора.После получения диплома и долгих раздумий она решила поступать в Университет культуры и искусств, который располагался в ее родном городе Санкт-Петербурге. Петербург.

Факультет режиссуры и науки в университете

Выбор пал не на актерский, а на режиссерский факультет известного института. Студенческие годы Анатольевой Миклош нельзя было назвать легкими, учеба оказалась достаточно сложной, не все темы давались, приходилось их запоминать, потому что понять их было сложно, но девушка никогда не сдавалась и никогда не сдаться.Она решила во что бы то ни стало получить диплом.

После окончания университета я начал искать работу. Карьера по-прежнему хотела быть связана с актерским мастерством. Задача была сложной. Ее еще никто не ждал с распростертыми объятиями, а конец 90-х в этой стране был особенно напряженным. Предложений и выдающихся актеров было очень мало.

Поэтому Анне пришлось искать работу не по специальности - нужно было зарабатывать деньги и что-то кормить. Ведь с 18 лет девушка жила одна и не хотела просить помощи у родителей.

Начало творческой деятельности

Изначально работала аниматором, выступала на детских праздниках, развлекательных мероприятиях и шоу. Несмотря на веселье, девушка поняла, что это похоже на подработку. В любом случае нужно искать постоянную активность.

Параллельно с этим занятием написал Миклош. В частности, она создала спектакль, который позже был поставлен на сцене в рамках Международного Балтийского фестиваля, проходившего в ее родном городе Санкт-Петербурге.Петербург.

Время от времени Анна пробовала себя в роли телеведущей, работала в программах «Кшижувка», «Утро в большом городе», «Умные деньги». Все эти программы транслировались на Пятом канале, и до 2005 года Анна Миклош работала в этой сфере. Однако он по-прежнему не переставал мечтать о большой сцене, актерской карьере, несмотря на то, что работу в этой сфере давно не предлагали, а денег на достойную жизнь практически не было.

Актерское мастерство

В один прекрасный момент девушка решает поступить на актерский факультет, записавшись на курсы в Санкт-Петербургский государственный институт телевидения.

Первый спектакль, в котором нужно было играть Анну, назывался «Голый король», его ставил когда-то сам Андрей Миронов.

В кино девушку стали приглашать только на второстепенные роли, на главную недолго. Впервые Анна приняла участие в съемках комедии «Горько!» (1998).Она сыграла одну из переходных ролей, затем была приглашена на роль в эпизоде ​​сериала «Улицы разбитых фонарей».

В «Маленьком Джонни», снятом по нашумевшим анекдотическим рассказам, Анна Миклош также ненадолго появлялась в кадре. А для съемок в фильме «Крот 2» девушка побрила голову, чтобы играть со шкурой. Критики фильма высоко оценили и поступок смелой актрисы, и саму роль.

"Тамбовский волк"

Вероятно, благодаря работе над "Кротом 2" Миклоша заметили режиссеры и пригласили на работу над "Тамбовским волком".На тот момент актриса в титрах значилась как Молчанова, но последовала путаница. В актерском сообществе уже была одна Анна Молчанова, поэтому, чтобы избежать постоянных сравнений, женщина решила сменить фамилию на редкую - Миклош. Его носил дедушка Анны, имевший венгерские корни. С тех пор под этим именем актриса стала узнаваемой. Позже она призналась в интервью, что решиться на перемены ей пришлось гораздо раньше.

После того, как предложения «Тамбовского волка» от режиссеров посыпались как из рога изобилия.Анна снялась в фильме «Екатерина», главную роль в котором исполнила знаменитая Ирина Розанова.

Телепрограммы

Анна Миклош начала активно сниматься. Через некоторое время вышел сериал «Ермоловы», затем фильм «Синяя борода», фильмы «Родные люди», «Офицеры 2», где актриса неожиданно примерила на себя лейтенанта. Затем последовали съемки в триллере «Правило лабиринта», где по сценарию актрисе нужно было держать в руках пистолет и еще могла обращаться с ним, отстреливая врагов.

Наиболее удачными в своих песнях, в которых они исполнили главные роли, Анна Миклош считает «Дочки-матери», «Месть без права передачи», «Ника. Возмездие».

Конфиденциальность

Анна неохотно рассказывает о своей личной жизни в интервью, так как считает, что это не должно быть основной темой обсуждения, предпочитая больше говорить на темы, связанные с ее творчеством и работой в кино.

Однако журналисты, опираясь на некоторые данные, говорят, что девушка ни разу не была замужем, детей у нее нет.Не так давно во многих интернет-изданиях появились фото Анны с Анатолием Гущиным – партнером по съемкам сериала «СМЕРШ. Легенда для предателя». Влюбленных замечали на различных мероприятиях, они держались за руки, приятно болтали и часто появлялись вместе в общественных местах. Однако чем закончились эти отношения и кто начал расставание, неизвестно, но ясно одно – брак не состоялся.

В одном из интервью Миклош говорит, что считает себя родной костью.Она любит побыть одна, подумать об этом, редко появляется на публике и не хочет быть знаменитостью в обычном понимании этого слова. Девушке очень нравится жить где-нибудь за городом, поэтому недавно она обзавелась загородным домом. Она старается проводить как можно больше времени с родителями, особенно с мамой. Актриса признается, что любит ухаживать за насаждениями, разводить огород, питаться полисадом. У него есть собака из домашних животных.

В свободное от съемок время любит ухаживать за цветами - орхидеями и розами, выращивает на участке вечнозеленые насаждения.Она признается, что любит готовить и считает себя хорошей хозяйкой. Анна особенно хорошо умеет готовить традиционные русские блюда.

Актриса ведет активную жизнь, найти ее можно в социальных сетях, например в Instagram. Часто встречаются фото, на которых девушка запечатлевает свои кулинарные шедевры. Актриса любит путешествовать, посещает несколько стран мира, ее любимая – Италия. Он активно продолжает. Так, в 2016 году она появилась в фильме «Забытая женщина», в марте 2018 года вышел проект «Несчастный случай».

биография, личная жизнь, муж, дети, фото

Анна Миклош – российская актриса театра и кино, телеведущая из Санкт-Петербурга. Сегодня ей 40 лет, и она не замужем. Рост Ани 169 см, по знаку зодиака она Рыбы. Благодаря своему упорству и настойчивости ей удалось добиться желанной цели – стать актрисой и образцом для подражания для многих девушек и женщин. Анну сегодня узнают на улицах и возьмут автографы.

Биография Анны Миклош

Аня родилась летом 1978 года в Санкт-Петербурге. Петербург (Россия). С ранних лет девочка была упрямой и всегда искала ее. Ее родители были простыми рабочими, которые все свободное время посвящали дочерям. Анна была очень артистичным ребенком и говорила, что станет актрисой.

В возрасте 4 лет мать записала девочку на танец, потому что она была энергичной и беспокойной. Родители решили, что это поможет высвободить энергию ребенка и научит дочь чувствовать себя более уверенно перед большой аудиторией.

В школе Анна Миклош была спокойной и трудолюбивой, училась на «хорошо» и «отлично». Разговоры с родителями об их будущей профессии всегда приводили к тому, что дочь хочет стать актрисой. Мама поддержала выбор Ани. Однако в колледже она начала сомневаться, готова ли быть актрисой. Родители наставляли, что муж и личная жизнь в биографии Анны Миклош должны оставаться на последнем месте. Ведь дочери приходится заниматься своим образованием и саморазвитием.

Дальнейшая жизнь Анны

После получения аттестата и долгих раздумий Аню отправляют попытать счастья в Университет Культуры и Искусств в родном Санкт-Петербурге на режиссерский факультет.Студенческие годы были трудными, учеба не всегда давалась легко. Однако девушка не стеснялась и решила идти до конца: получила диплом и начала искать работу. В биографии Анны Миклош до сих пор не было упоминаний о муже и личной жизни. Он был ориентирован на карьеру и славу.

Однако не все так красочно и просто, как кажется. Изначально девочка работала актрисой на детских праздниках и шоу. Такое занятие не приносило ей большого удовольствия, но она понимала, что это временно.Параллельно с работой Аня сама написала пьесу. Позже он был представлен на Международном Балтийском фестивале в Санкт-Петербурге. Петербург.

Попытка подзаработать на телевидении

Однажды девушка попробовала свои силы и лидерство. Некоторое время вела программы «Кшижувка», «Поранек в большом городе» и «Умные деньги» на «Канале 5». Долгое время она не могла уйти с канала, чтобы активно заниматься актерской деятельностью. Ведь постоянной работы ей не предлагали, а средств на жизнь у нее не было.

В 2000 году будущая актриса Анна Миклош решает получить актерское образование, чтобы обрести уверенность в поиске работы. Поэтому я записываюсь на курсы в St. Петербург в Гати. Окончив учебу, она сыграла роль в спектакле Андрея Миронова «Голый король».

Работа в кино

Сначала Анне доставались небольшие и второстепенные роли в фильмах и сериалах. Впервые она появилась в комедиях «Горько!», «Маленький Джонни» и «Улицы разбитых фонарей».Ради большой роли Анна была готова на многое. Однажды ей пришлось подстричь волосы на коже, чтобы сыграть скинхеда в фильме «Крот 2». Критики оценили поступок фильма и отметили, что это первая успешная роль актрисы.

После работы в Mole 2 карьера Миклоша изменилась к лучшему. Ей предложили главную роль в фильме «Тамбовский волк». На тот момент не было ни времени, ни желания заниматься поиском мужа и личной жизнью. В биографии Анны Миклош ключевую роль по-прежнему играет карьера.

До появления в фильме «Тамбовский волк» имя девушки в титрах было написано как Анна Молчанова. По этой причине ее часто путали с Тески. Поэтому актриса решает взять псевдоним и именуется дедушкой по отцовской линии. Вся его семья была из Венгрии. Кроме того, Анна Миклош – более мелодичное и запоминающееся имя.

После этой просьбы сниматься в кино молодая актриса буквально рухнула на землю. Она получила приглашение на съемки одной из главных героинь в фильме «Катерина», где сыграла вместе со знаменитой Ириной Розановой.Впоследствии список фильмов с участием Анны Миклош пополнился работой «Ермоловы», за ней последовали «Синяя борода» и «Родные люди».

Девушка сыграла неординарную роль в фильме "Офицеры 2". Тогда актриса предстала перед зрителями в форме лейтенанта. Затем она работала в триллере «Правило лабиринта», в котором впервые в жизни держала в руках пистолет. По сценарию сериала героиня Анна защищалась от преступника с помощью огнестрельного оружия.

Весь список фильмов с Анной очень большой.Актриса считает, что самыми удачными в ее творчестве являются мамины дочки, метеорит, месть без права передачи, Ника и возмездие.

В сериале «Ника», в котором актриса сыграла главную роль, жизнь героини Ани рушится. Ее муж был главным виновником нахождения в тюрьме. За решеткой Ника знакомится с женщиной по имени Наталья, которая впоследствии помогает ей восстановить справедливость и держит слово.

Личная жизнь Анны Миклош

По официальным данным, актриса никогда не была замужем и не имеет детей.В интервью Аня неохотно рассказывает о своих отношениях, так как считает их сугубо личными. Однако журналисты, как это им присуще, обнаружили, что со времен съемок сериала СМЕРШ. Легенда о предательнице» Миклоша неоднократно видели в компании его коллеги Анатолия Гушина. Они вместе выступали на светских мероприятиях и даже держались за руки. Чем продолжилась эта эпопея, неизвестно, но супругами они так и не стали.

Аня любит можно назвать себя домашней девочкой.Снимки Анны Миклош редко встречаются в публикациях, потому что она не любит позировать перед камерами. Временами, когда актриса находится вдали от дома, ей часто хочется вернуться.

Дом для души

Несколько лет назад Аня стала обладательницей большого загородного дома, где часто проводит время с мамой. Там они разбили небольшой огород, разбили огород и клумбу, а также завели несколько собак, бегающих по участку. В свободное время актриса ухаживает за туями, кустами роз и орхидеями. Последний, который рос больше года, и она их очень любила.Миклош – ценительница истинной красоты, которую часто можно увидеть в ее стиле.

Аня любит одеваться в классическую одежду, подчеркивающую ее женственность и интеллигентность. Никогда не попадайтесь в рваных джинсах и футболке. Эта женщина является примером для многих, она всегда носит высокие каблуки и строгие платья. Иногда сочетается с костюмами.

Ведь Аня прекрасная хозяйка. Она любит готовить традиционные русские блюда и некоторые блюда заморской кухни.

Хобби - путешествия

Миклош ведет активную жизнь в социальных сетях. В ее «Инстаграме» регулярно появляются фото ее кулинарных шедевров, фото со съемок, с отдыха. Но чаще всего публикует фотографии со всего мира. Анна любит путешествовать. На вопросы журналистов о том, когда он найдет для этого время, отвечает:

«Кто чего-то очень хочет, тот всегда найдет возможность, а кто не хочет, тот отговорку найдет. время для души!"

Поскольку дети и личная жизнь в биографии Анны Миклош отсутствуют, она компенсирует это другими благами этого мира.Италия стала ее любимой страной для посещения.

Анна сегодня

Карьера актрисы сегодня не стоит на месте. Продолжает работать в кино. С самого начала работы в кино фильмография девушки пополнялась 1-2 фильмами в год. Сегодня в этом году он будет задействован в четырех-пяти проектах. При таком раскладе в биографии Анны Миклош муж и личная жизнь не могут появиться в ближайшее время.

Так, в 2016 году актриса сыграла важную роль в фильме «Забытая женщина».Партнером по съемочной площадке на этот раз стал актер Алексей Морозов, который был ее мужем на экране. По сюжету после смерти отца мужа на похоронах появляется странный человек, представившийся матерью главного героя. Жена начинает подозревать, что это неправда и пытается докопаться до истины.

В 2017 году Миклош также снялся в киномелодраме «Домашнее хозяйство», которую оценили многие кинокритики.

Сейчас Аня работает одновременно над несколькими проектами: "Экспроприатор" и "Несчастный случай".

Актриса Анна Миклош: фильмография, биография

«Счастливый билет», «Ермоловы», «Тамбовский волк» — телепроекты, сделавшие Анну Миклош звездой. Фильмография 38-летней актрисы на данный момент насчитывает около 30 кинопроектов и сериалов. Ее настоящая фамилия Молчанова, Анна решила сменить ее в 27 лет. Что еще известно о знаменитости?

Детство актрисы

Анна Миклош, фильмография и биография которой рассматриваются в данной статье, родилась в Санкт-Петербурге, который был назван в честь Ленинграда.В июне 1978 года произошло радостное событие. Если верить воспоминаниям близких актрисы, она была сознательным ребенком, стремилась к самостоятельности.

Первое знакомство девушки с миром искусства произошло, когда она начала посещать танцевальную студию. Благодаря своему детскому увлечению сейчас Анна может исполнять различные танцы – венгерские, цыганские и, конечно же, русские. Однако желание стать танцовщицей пропало, когда Аня впервые приняла участие в театральной постановке. С тех пор она видит себя актрисой.

Молодость

Анна Миклош, фильмография которой сейчас насчитывает около 30 картин и телепроектов, после окончания школы стала студенткой Санкт-Петербургского университета культуры и искусств, остановившись на режиссерском факультете. Это решение удивило окружение девушки, которое не сомневалось, что она должна поступать в театральный институт.

После получения диплома Анна несколько лет работала по специальности, организовывала праздники. Затем ей предложили работу телеведущей на 5 канале.Миклош, который до сих пор носил фамилию Молчанов, успел побывать ведущим программы «Умные деньги», «Кроссворд».

Первые роли

Двадцать лет — возраст, когда дебютировал фильм «Анна Миклош». Фильмография девушки началась с комедийной картины «Горько», в которой она сыграла эпизодическую роль. Юной актрисе блестяще удался образ забавной студентки в бигуди, которая является соседкой главной героини по общежитию. Затем Анна снялась в телепроектах «Вовочка», «Агент национальной безопасности», но это можно увидеть только в эпизодах этих сериалов.

«Крот 2» — телепроект, заслуживающий особого упоминания. В 2002 году она снялась в Анне Миклош. В фильмографии начинающей актрисы есть сериал, из-за съемок в котором ей пришлось сделать непростой шаг. Девушка стала скинхедом, поэтому ей пришлось на время расстаться с волосами. Именно тогда Анна впервые продемонстрировала миру свою готовность идти на все ради интересной роли.

Главная роль

"Тамбовский волк" - сериал, подаривший ему звездный статус Анны Миклош.Биография девушки указывает на то, что именно тогда она решила сменить фамилию, перестав называться Молчановой. В прославившем ее телепроекте сыграла Ольга Зарецкая.

Фигурка Анны - юной леди, которая вынуждена бороться с собственной девушкой. Они борются за внимание одних и тех же людей, соревнуются в работе. Жизненные обстоятельства превращают милую Ольгу в настоящую волчицу, готовую снести любого на своем пути. Он хочет только одного — оставаться охотником, а не охотиться на других хищников.

Что еще посмотреть

После выхода «Тамбовского волка» проснулась буквально известная актриса Анна Миклош. Фильмография звезды стала пополняться один сериал за другим. Например, в телепроекте «Катерина», вышедшем в 2006 году, она воплотила образ наивной блондинки, ставшей жертвой обстоятельств.

В сериале "Любовь как случайность" он сыграл отважного хирурга, спасающего людей. В телепроекте «Мой любимый монстр» она предстала перед зрителями в образе сексуальной девушки-адвоката.В «Счастливом билете» Миклош нарисовал мать, которая пытается спасти своего ребенка от смерти. В сериале Однажды в Ростове она примерила на себя образ известной певицы.

Жизнь за кадром

Анна Миклош – актриса, предпочитающая скрывать от журналистов подробности своей личной жизни. Известно только, что Кинодив никогда не состояла в законном браке. Зато Анна с удовольствием рассказывает о своих увлечениях. Актриса любит участвовать в гонках, играть в страйкбол и кататься на экстремальных трассах. Также он любит готовить, изучать рецепты блюд народов мира.

Фильмография, биография, личная жизнь и фото

Анна Большова, биография которой будет представлена ​​в этой статье, является популярной актрисой российского театра и кино. Эта женщина состоялась в профессии, успешная карьера не помешала ей стать счастливой женой и матерью. Зрители помнят Анну в роли Кончиты в легендарной постановке «Юнона и Авось» и в образе очаровательной Наташи в сериале «Остановка по требованию».

Происхождение

Анна Большова родилась в 1976 году, 26 января в городе Москве, в семье ученого-физика Большова Леонида Александровича.Мама Ани, Нина Михайловна, работала врачом. С раннего детства девочка мечтала стать актрисой, как и ее бабушка по материнской линии. Была примой губернских театров в Хабаровске, Майкопе и Даугавпилсе. Некоторое время актриса сотрудничала с отцом Лии Ахеджаковой, Маджидом Ахеджаковым, который был режиссером в Майкопе. Бабушка Ани играла, в основном, драматические роли, изображала трагических героинь, таких как Мария Стюарт. У прадеда Большова был монастырский храм и был такой звучный бас, что свечи у него гасли в храме и слышались прихожане.Однако по отцовской линии все было гораздо прозаичнее. Бабушка Ани была педиатром, остальные родственники активно занимались изучением физики.

Образование

У Большовой есть старшая сестра Елена, которая до глубины души играла роль старшей девочки в семье и уделяла много внимания будущей актрисе. Например, в пять лет Большова уже знала всю таблицу умножения. Лена практически научила писать младшую сестру, а также водила Аню на все мероприятия.Спустя годы Анна Большова признается, что стала такой, какая она есть, именно благодаря старшей сестре. Родившись в интеллигентной семье, девочки привили любовь к классической музыке. Уже в девять лет у Ани просто не было времени. После школы она занималась горными лыжами, сольфеджио, рисованием, пением и английским языком.

Образование:

В седьмом классе Большова идет и круглый год учится в театральном лицее "Арлекин". В то же время ГИТИС объявляет набор на экспериментальный курс на факультете факультета, была принята молодежь до 15 лет.Анна стала слушательницей этого курса, прошла интегрированную программу и получила диплом по упрощенной формуле. Затем девушка поступила в РАТИ на курс Бориса Голубовского, который он успешно окончил в 1995 году.

Театральная жизнь

Юную актрису сразу взяли в Театр имени Гоголя. Анна Большова, биография которой освещается в этой статье, сыграла роль Вары в «Комедии о Фроле Скобелеве». Затем ей достался образ Марии Луи в постановке «Верная жена». Первоначальная актриса сыграла множество ролей, проживая жизнь каждой героини как свою собственную.Спустя три года Анна Большова поступила на службу в «Ленком». Ее дебют в известном театре – роль Панночки в спектакле «Мистификация». Затем девушка играет Анну Болейн в «Королевских играх» и в итоге становится Кончитой в знаменитой постановке «Юнона и Авось». Быть партнером Николая Карачентова в легендарном искусстве, известном и любимом с детства, означало для Анны исполнение ее самого заветного желания, на осуществление которого она не смела надеяться. Также Большова была задействована в таких постановках Ленкома, как «Укротители укротителей», «Тартюф», «Город миллионеров», «Полет над гнездом кукушки», «Испанское безумие».

Работа в кино

Фильмография Анны Большовой началась в 1999 году с небольшой роли в сериале «С новым счастьем!». Девушку практически не видели зрители. Но она привлекла внимание телепродюсеров, и в 2000 году Анна появилась в нашумевшем сериале «Остановка по требованию». Эта конструкция имеет широкий резонанс. Образ героини с огромными карими глазами, словно сошедшей с картин знаменитых средневековых живописцев, запал зрителям в душу.Большов стал узнаваем и любим многомиллионной аудиторией. Добившись успеха, юная актриса приняла участие в съемках нескольких телесериалов, таких как «Идеальная пара» в 2001 году и «Жизнь продолжается» в 2002 году. Каждая из следующих ролей, в исполнении которых была замечена Анна Большова, закрепляла успех предыдущей. Ее рейтинги в мире российского кино неуклонно росли. В 2005 году она получила свою первую главную роль в детективном телесериале «Мой злейший враг».Татьяна Устинова Детектив». За эту работу Большова Анна, актриса с большим будущим, получила похвалу от самых взыскательных и взыскательных критиков. В последующие годы артист также получал ключевые роли в известных российских фильмах и сериалах. В 2006 г. это был образ Марии Алексеевой в фильме «Любовь и Мэри боится», в 2007 г. – телесериале «Сват», в главной роли Анны Анны Полонской. 2008 год ознаменовался участием актрисы в фильме «Выйти замуж за генерала», ролью Анны в сериале «Ермоловы» и Александра Белькевича, включенным в художественный фильм о фигуристах «Жаркий лед».В настоящее время Большова Анна – одна из самых успешных и востребованных актрис отечественного киноискусства.

ТВ

В 2006 году Анна Большова, актриса, биография которой интересна любому поклоннику ее таланта, стала участницей шоу «Звезды на льду». Этот телепроект стал новым витком в росте популярности актрисы. Партнером Анны по танцам был Александр Тихонов. С момента ее первого совместного появления на экране слухи о бурной инновационной карьере и актрисе не утихают.Анна Большова со своим партнером заняли в финале третье место, но их яркие номера надолго запомнились телезрителям. Также актриса приняла участие в пародийном шоу «Повтори!», в котором искусно изобразила несколько известных личностей, таких как Лия Ахеджакова, Светлана Крючкова, Маргарет Тэтчер, Татьяна Тарасова, Маргарита Терехова.

Голосом Анны говорит Мари в фильме «Мир Войны» Этот совместный проект России, Польши, Германии, Франции, Испании и Италии оказался успешным для российского зрителя в 2007 году.Кроме того, Большова чествовала собаку Белку в замечательном национальном фильме «Белка и стрела». "Звездные псы", премьера которого состоялась в 2010 году. деревню и создать свое хозяйство. В семье Большовых больная старшая дочь Елена, нуждается в свежем воздухе.Поэтому все близкие родственники актрисы переехали в село Буда, которое находится на Украине недалеко от Харькова. Здесь, среди деревенской тишины и покоя, началась личная жизнь Анны Большовой. В 2000 году родители девушки внезапно развелись. Причиной расставания отца актрисы стал роман с Анной Евгеньевной Канаевой, одной из колхозниц сельскохозяйственной жизни в Будах, биологом из Днепропетровска. В прессе сообщалось, что жители объединились в секту под названием «Солнечная долина», в которой все безоговорочно подчинялись некоему лидеру.

Семейная жизнь

Первый муж Анны Большовой - ее сводный брат, сындруга жены отца актрисы, той самой Анны Евгеньевны. Парень был влюблен в Анну с самого начала, у них было много общих интересов, они любили походы, палатки и разговоры по душам. Супруг был моложе актрисы на шесть лет. Эти отношения быстро распались, молодой муж, видимо, не подходил ни по образу актрисы, ни по ее социальному положению. Анна Большова, биография которой освещена в этой статье, вскоре вышла замуж во второй раз.Ее избранником стал художник Александр Макаренко, также участник сообщества «Долина Солнца». В 2008 году Анна Большова родила сына Даниила. В семейной жизни актрисы все очень гармонично. Он общается со своей мачехой, которую называет второй матерью и отцом. С мужем у девушки прекрасные отношения. Мать актрисы не общалась с бывшим мужем и дочерьми с тех пор, как покинула общину.

Последние работы в кино

После рождения сына в 2008 году в актерской карьере Анна Большова немного успокоилась.Однако через два года артистка предстала в образе одной из главных героинь трогательной картины «Мамочка». Затем последовала работа над сериалом «Гадание при свечах», в котором Большова сыграла роль мадам Ивет. В 2011 году состоялась премьера многосерийного фильма «Лесник», в котором Анна сыграла одну из главных ролей. Сейчас актриса занята семейными проблемами, поэтому не может сниматься так часто, как хотелось бы. Одними из последних ее экранов стали съемки мелодрамы «Женщина на грани» и мистической многосерийной ленты «Ангел и Демон».

лам Лоренцо: биография, карьера, личная жизнь

Образ брутального парня, который готов защищать и свою девушку, и свою страну, широко воспроизводится в американском кинематографе. Фильмы с такими персонажами пользуются постоянным спросом. Лоренцо Ламас часто появляется в таких фильмах.

Начальные условия

Биография знаменитого актера не содержит экстравагантных фактов и захватывающих сюжетов. Лоренцо Ламас родился 20 января 1958 года в артистической семье.Родители в то время жили в небольшом городке Санта-Моника, недалеко от Голливуда, знаменитой кинофабрики. Отцом ребенка был известный актер из Аргентины, а матерью — популярная американская актриса Арлин Даль. Недостаточно оснований, чтобы однозначно сказать, что мальчику повезло.

Лоренцо рос и рос в неблагоприятных условиях. Родители часто ссорились по разным причинам. Как бывает в жизни, некоторые обстоятельства помешали им развестись, им не хватило ума или воспитания, чтобы установить нейтральные отношения.Чтобы уберечь детскую психику от разрушительного воздействия негатива, скопившегося в стенах дома, мальчика отправили к родственникам, проживающим на забытых Богом Маршалловых островах.

Профессиональная деятельность

Ламы получили начальное образование в одном из элитных колледжей Нью-Йорка. После окончания школы поступил в Военную академию, которую окончил в 1975 году. За это время Лоренцо сформировал свой облик. Рельефу их мышц могли бы позавидовать известные голливудские исполнители.Молодой человек прошел обучение на курсах актерского мастерства, и в 1978 году получил свою первую эпизодическую роль. Продюсерам было достаточно заметить фактурного артиста.

Приглашения к участию в перспективных проектах следовали одно за другим. Было много работы. Карьера шла хорошо. Так получилось, что он снялся в трех боевиках за один год. К самым популярным картинам относятся «Пожиратель змей», «Маска смерти», «Ночные ангелы» и другие. Следует отметить, что ламы серьезно и систематически занимались боевыми искусствами.Поддержание не только мышечной массы в оптимальном состоянии, но и укрепление волевых качеств.

Очерки личной жизни

Помимо съемок, Ламас увлекается мотогонками. Эта любовь, перешедшая в страсть, поразила его еще в подростковом возрасте. Он пользуется непререкаемым авторитетом среди мотоциклистов. Актер регулярно организует разного рода мероприятия, доходы от которых перечисляются во Всемирный детский фонд. За время своего хобби он собрал редкую коллекцию мотоциклов.

Писать о личной жизни актера скучно и нудно. По подсчетам скептиков и завистников, он был женат шесть раз. В четвертом браке у мужа и жены родилось трое детей. Лоренцо всячески за ними ухаживает, помогает материально, но живет отдельно.

Советская актриса Мира Валерьяновна Ардова

Заслуженная артистка Советского Союза, красавица мира Ардова сыграла в фильме несколько ролей. Тем не менее, каждая ее работа была достойна Оскара. Это женщина, которая смогла не только прекрасно вжиться в роль, но и по-настоящему полюбить. Женщина, которая не побоялась изменить свою жизнь ради любви.

Биография

Ардова Мира Валерьяновна (урожденная Киселев) родилась 12 декабря 1940 года в Ленинграде.В семье Валерьяна Николаевича и Зои Моисеевны Киселевых.

Раннее детство будущей актрисы выдалось тяжелым из-за разразившейся в Советском Союзе войны. Семье пришлось перейти от хлеба к воде, и маленькая Мира, как и большинство детей войны, похудела и ослабла. Но вскоре девочка окрепла, и близкие стали замечать ее артистические наклонности. Она любила петь, играть, устраивать домашние представления. Поэтому выбор профессии для семьи Киселевых был очевиден.

Карьера актрисы

В 1963 году, когда девушке было 23 года, она получила диплом Московского театрального училища. Привлекательная девушка и талантливая актриса – Мира Валериановна Ардова – сразу после окончания учебы пошла работать в Московский театр юного зрителя.

Стоит отметить, что знаменитую Миру Валериановну вывела сцена театра.

Одной из важнейших ролей актрисы является образ королевы Анны в спектакле «Три мушкетера».

Выступая на сцене ТЮЗа, Ардова начала пробовать себя в кино. Время от времени ей удавалось проходить кастинги и сниматься в эпизодических ролях. В частности, она снялась в фильме Миклоша Янчо «Звезды и солдаты», вышедшем на экраны в 1967 году.

В 36 лет актрисе Мире Александровне Ардовой предложили работу в фильме Александра Зархи «Сказка о неизвестном актере». Именно здесь она познакомилась со своим вторым мужем Игорем Старыгиным, сыграв в киноленте супругу своего героя Горыева.

В 1972 году актриса Ардова вжилась в образ Эммы – героини фильма «Былое и думы».

А спустя 5 лет, в 1977 году, Мира Валериановна Ардова сыграла роль непослушной матери в мультфильме «Праздник непослушания». Эта роль стала самой яркой и запоминающейся в фильмографии актрисы.

В 1980 году Мира Валерьяновна снялась в киноспектакле.

Несмотря на то, что список актерских работ Ардовой невелик, руководство страны оценило талант и самоотверженность актрисы, и в 1986 году ей было присвоено почетное звание Заслуженной артистки Советского Союза.

Актриса от первого брака

Со своим первым мужем, актером и художником-постановщиком мультипликационных фильмов, выходцем из творческой семьи, Борисом Викторовичем Ардовым, Мира Киселева познакомилась во время учебы во МХАТе. В браке у актеров родились две дочери – Нина и Анна.

С дочерьми Ниной и Анной показано семейное фото Миры Валерьяновны Ардовой.

Дочь Ардовых Нина сегодня работает в сфере дизайна, а Анна Ардова стала популярной российской актрисой театра и кино.

Знаменитая дочь Миры Ардовой

Анна Борисовна Ардова продолжила театральную династию. Несмотря на то, что поступить в театральное училище девочке удалось лишь в пятый раз, сегодня Анна – популярная актриса театра и кино. Внучка Миры Валериановны Ардовой Софья тоже сегодня работает актрисой.

Союз с Игорем Старыгиным

На съемках фильма «История неизвестного актера», когда Мире Валериановне Ардовой было 36 лет, она познакомилась с привлекательным актером, театральным художником и режиссером Игорем Старыгиным.На экране герои Ардовой и Старыгина были мужем и женой. Представив любовь в кадре, Игорь и Мира полюбили друг друга и жизнь.

Игорь Старыгин сразу привлек внимание Ардовой. Этот харизматичный красавец отлично справился с каждой ролью. Его обаяние и обаяние полюбились не только поклонникам, но и всей съемочной группе.

Старыгин обладал уникальной способностью привлекать к себе людей. Он был приветлив, вежлив и учтив в общении с женщинами, всегда готов выслушать и поддержать.Это как раз то, чего не хватало скучавшей в браке Мире Валериановне Ардовой. Более того, на момент, когда между Ардовой и Старгиным вспыхнул роман, Мира была беременна. Но это не смутило ни ее избранника, ни саму женщину. Ардова без раздумий ушла из семьи и снова вышла замуж.

Новые отношения продлились 12 лет. Игорь принял и полюбил Нину и Анну как своих дочерей. В браке у пары родилась общая дочь Анастасия, которая не пошла по стопам родителей и стала менеджером.

Известно, что художники умеют любить страстно и страстно.Но так же внезапно, как любовь вспыхивает в их сердцах, она проходит. Так было и в семье Миры Валериановны Ардовой.

Во всех интервью муж говорил, что Мира — его самая большая любовь. Однако справиться с искушением популярности и фанатской толпой Старгина не удалось. Вскоре после рождения Анастасии брак артистов распался.

Мира Валерьяновна Ардова позже вышла замуж в третий раз. Ее муж был директором театра Льва Давидовича Вайсмана.Имя первого мужа Ардовой не изменилось.

Все произведения Гайдна. Йозеф Гайдн

Франца Йозефа Гайдна. Родился 31 марта 1732 г. - умер 31 мая 1809 г. Австрийский композитор, представитель венской классической школы, один из основоположников таких музыкальных жанров, как симфония и струнный квартет. Создатель мелодии, которая впоследствии легла в основу гимнов Германии и Австро-Венгрии.

Йозеф Гайдн родился 31 марта 1732 года в имении графов Гаррахов, в нижнеавстрийской деревне Рорау, недалеко от венгерской границы, в семье каретного мастера Матиаса Гайдна (1699-1763).

Родители, серьезно увлекавшиеся пением и любительским музицированием, обнаружили у мальчика музыкальные способности и в 1737 году отправили его к родственникам в город Хайнбург-на-Дунае, где Йозеф начал обучаться хоровому пению и музыке. В 1740 году Йозефа заметил Георг фон Рейтер, директор капеллы св. Стефана в Вене. Райтер отвел талантливого мальчика в капеллу и девять лет (с 1740 по 1749) пел в хоре (в том числе несколько лет с младшими братьями) собора св.Стефана в Вене, где он также научился играть на музыкальных инструментах.

была единственной школой для маленького Гайдна. По мере развития его мастерства ему давали сложные сольные партии. Вместе с хором Гайдна он часто выступал на городских праздниках, свадьбах, похоронах, принимал участие в придворных церемониях. Одним из таких событий были похороны Антонио Вивальди в 1741 году.

В 1749 году у Йозефа стал ломаться голос, и его исключили из хора. Следующие десять лет были для него очень тяжелыми.Юзеф работал на разных работах, в том числе был слугой, и некоторое время был концертмейстером итальянского композитора и учителя пения Николы Порпоры, у которого он также брал уроки композиции. Гайдн стремился восполнить пробелы в своем музыкальном образовании, усердно изучая творчество Эммануэля Баха и теорию композиции. Изучение музыки его предшественников и теоретических трудов И. Фукса, И. Маттесона и др. компенсировало отсутствие систематического музыкального образования у Йозефа Гайдна.Написанные им в то время сонаты для клавесина были опубликованы и вызвали интерес. Его первыми крупными произведениями были две мессы Бревиса, фа мажор и соль мажор, написанные Гайдном в 1749 году перед тем, как покинуть часовню Св.

В 1850-х годах Йозеф написал ряд произведений, положивших начало его композиторской славе: зингшпиль (опера) «Новый Хромой Демон» (пост. 1752, Вена и др. города Австрии - не сохранились до наших дней), дивертисменты и серенады , струнные квартеты для музыкального кружка барона Фурнберга, около дюжины квартетов (1755), Симфония № 1 (1759).

С 1754 по 1756 год Гайдн работал внештатным художником при венском дворе. В 1759 году композитор был назначен капельмейстером (музыкальным руководителем) при дворе графа Карла фон Морзина, где под началом Гайдна был небольшой оркестр, для которого композитор сочинил свои первые симфонии. Однако вскоре фон Морзин начал испытывать финансовые трудности и прекратил свой музыкальный проект.

В 1760 году Гайдн женился на Марии-Анне Келлер. Детей у них не было, о чем очень сожалел композитор.Жена весьма прохладно относилась к его профессиональной деятельности, используя его партитуры для бигуди и стойки для паштета. Это был крайне несчастливый брак, и законы того времени не позволяли им отвлекаться. Оба завели любовников.

После роспуска музыкального проекта финансово обанкротившегося графа фон Морзина (1761) Йозефу Гайдну была предложена аналогичная работа с принцем Паулем Антоном Эстергази, главой чрезвычайно богатой семьи Эстергази. Гайдн первоначально занимал должность вице-капельмейстера, но тут же был принят в руководство большинством музыкальных учреждений Эстергази вместе со старым капельмейстером Грегором Вернером, сохранившим абсолютную власть только в области церковной музыки.

В 1766 году в жизни Гайдна произошло судьбоносное событие – после смерти Грегора Вернера он был произведен в капельмейстеры при дворе князей Эстергази, одного из самых влиятельных и влиятельных аристократических родов Австрии. В обязанности капельмейстера входило сочинение музыки, руководство оркестром, исполнение камерной музыки перед меценатом и постановка опер.

1779 год знаменуется поворотным моментом в карьере Йозефа Гайдна - его контракт был пересмотрен: если раньше все его сочинения принадлежали семье Эстергази, то теперь он мог писать для других и продавать свои произведения издателям.

Вскоре, учитывая это обстоятельство, Гайдн смещает акцент в своей композиторской деятельности: он пишет меньше опер, создает больше квартетов и симфоний. Кроме того, он ведет переговоры с несколькими издательствами, как австрийскими, так и зарубежными. О новом трудовом договоре Гайдна Джонс пишет: «Этот документ послужил катализатором для следующего шага в карьере Гайдна — достижения международной популярности. В 1790 году Гайдн находился в парадоксальном, если не причудливом положении ведущего европейского композитора, но связанного действием ранее подписанного контракта, проводя свое время капельмейстером в отдаленном дворце в венгерской деревне.

За почти тридцатилетнюю карьеру при дворе Эстергази композитор сочинил большое количество произведений, слава его растет. В 1781 году в Вене Гайдн познакомился и подружился. Он давал уроки музыки Зигмунту фон Нейкому, который впоследствии стал его близким другом.

11 февраля 1785 года Гайдн был посвящен в масонскую ложу «К истинной гармонии» («Zur Wahren Eintracht»). Моцарт не смог приехать на церемонию, потому что был на концерте своего отца Леопольда.

В XVIII веке во многих странах (Италия, Германия, Австрия, Франция и др.) шли процессы формирования новых жанров и форм инструментальной музыки, которые окончательно оформились и достигли своего расцвета в так называемом школа» — в произведениях Гайдна, Моцарта и Бетховена. Вместо полифонической фактуры большое значение приобрела гомофонно-гармоническая фактура, но в то же время в крупных инструментальных произведениях часто встречались полифонические эпизоды, динамизирующие музыкальную ткань.

Таким образом, годы службы (1761-1790) у венгерских князей Эстергази способствовали расцвету творческой деятельности Гайдна, пик которой пришелся на 80-90-е годы XVIII века, когда были созданы зрелые квартеты (из ор. 33) . ), 6 парижских симфоний (1785-86), ораторий, месс и других произведений. Капризы мецената часто вынуждали Йозефа отказываться от творческой свободы. В то же время работа с оркестром и хором, которым он руководил, положительно повлияла на его композиторское развитие. для капеллы и домашнего театра Эстергази написал большую часть симфоний (м.в знаменитая «Прощание» (1772)) и оперы композитора. Поездки Гайдна в Вену позволили ему общаться с наиболее именитыми современниками, в частности с Вольфгангом Амадеем Моцартом.

В 1790 году князь Николай Эстергази умер, а его сын и преемник князь Антон Эстергази, не будучи меломаном, распустил оркестр. В 1791 году Гайдн получил контракт на работу в Англии. Затем интенсивно работал в Австрии и Великобритании. Две поездки в Лондон (1791-1792 и 1794-1795) по приглашению устроителя "Абонентских концертов" скрипача И. П. Заломона, где он написал свои лучшие симфонии для концертов Заломона (12 Лондон (1791-1792, 1794-1795) ) симфонии) расширили кругозор, они еще больше укрепили свою славу и способствовали росту популярности Гайдна.В Лондоне Гайдн привлекал огромную аудиторию: концерты Гайдна привлекали огромное количество слушателей, что увеличивало его известность, способствовало сбору больших прибылей и в конечном итоге позволило ему обезопасить себя в финансовом отношении. В 1791 году Йозеф Гайдн получил звание почетного доктора Оксфордского университета.

Проезжая через Бонн в 1792 году, он встретил молодого Бетховена и принял его в ученики.

Гайдн вернулся и поселился в Вене в 1795 году. В это время умер князь Антон, и его преемник, Николай II, предложил возродить музыкальные учреждения Эстергази под руководством Гайдна, снова исполняющего обязанности капельмейстера.Гайдн принял предложение и занял предложенную должность, хотя и на неполный рабочий день. Он провел годы с Эстергази в городе Айзенштадте и за несколько лет написал шесть месс. Но к тому времени Гайдн стал в Вене общественным деятелем и большую часть времени проводит в одиночестве в большом доме в Гумпендорфе (нем. Gumpendorf), где написал несколько произведений для публичного исполнения. В Вене Гайдн писал, в частности, две известные оратории: «Сотворение мира» (1798) и «Времена года» (1801), в которых композитор развил традиции лирико-эпических ораторий Х.Ф. Гендель. Оратории Йозефа Гайдна отмечены новым для этого жанра сочным бытовым характером, красочным воплощением природных явлений, раскрывают цветовое мастерство композитора.

Гайдн пробовал свои силы во всевозможных музыкальных произведениях, но не все жанры его творчества проявлялись с одинаковой силой. В области инструментальной музыки второй половины 18 и начала 19 веков по праву считается одним из основных композиторов. Величие Йозефа Гайдна как композитора максимально раскрылось в двух его последних произведениях: великих ораториях - "Сотворение мира" (1798 г.) и "Времена года" (1801 г.).Оратория «Времена года» может быть образцом музыкального классицизма. К концу жизни Гайдн пользовался большой популярностью. В последующие годы этот благоприятный для творчества Гайдна период борется с наступлением старости и ухудшением здоровья — теперь композитору приходится бороться, чтобы закончить свое произведение. Работа над ораториями подорвала силы композитора. Его последними произведениями были Harmoniemesse (1802 г.) и незаконченный струнный квартет opus 103 (1802 г.). Около 1802 года его состояние ухудшилось до такой степени, что он физически не мог сочинять.Последние наброски датируются 1806 годом, после чего Гайдн ничего не писал.

Композитор умер в Вене. Он умер в возрасте 77 лет 31 мая 1809 года, вскоре после нападения на Вену французских войск во главе с Наполеоном. Среди его последних слов была попытка успокоить слуг, когда возле дома упало пушечное ядро: «Не бойтесь, дети мои, ибо там, где Гайдн, ничего плохого не случится». Через две недели, 15 июня 1809 года, в церкви шотландского монастыря (нем. Shottenkirche) состоялась панихида, на которой прозвучал Реквием Моцарта.

Композитор написал 24 оперы, написал 104 симфонии, 83 струнных квартета, 52 сонаты для фортепиано (клавир), 126 трио для баритона, увертюры, марши, танцы, дивертисменты для оркестра и различных инструментов, концерты для клавира и других инструментов, оратории, различные пьесы для клавира, песни, каноны, обработки шотландских, ирландских и валлийских песен для голоса и фортепиано (на выбор скрипки или виолончели). Среди сочинений 3 оратории («Сотворение мира», «Времена года» и «Семь слов Спаса на Кресте»), 14 месс и другие духовные произведения.

Самые известные оперы Гайдна:

Хромой Демон (Der krumme Teufel), 1751
«Истинное постоянство»
Орфей и Эвридика, или Душа философа, 1791
«Асмодей, или Новый Хромой Бес»
«Аптекарь»
Ацис и Галатея, 1762
«Пустыня Остров" (L'lsola disabitata)
"Армида", 1783
Рыбачка (Le Pescatrici), 1769
"Обманутая неверность" (L'Infedeltà delusa)
"Непредвиденная встреча" (L'Incontro improviso), 1775
Мир Луны (II Mondo della luna), 1777
«Настоящая стабильность» (La Vera costanza), 1776
Награда за верность (La Fedeltà premiata)
Роланд Паладин (Orlando Raladino), героико-комическая опера по сюжету стихотворение Ариосты «Неистовый Роланд».

Самые известные мессы Гайдна:

небольшая масса (Missa brevis, фа мажор, ок. 1750)
большая масса органа ми-бемоль мажор (1766)
масса. Николая (Мисса в честь, Санкти Николаи, соль мажор, 1772)
месса св. Безлегие (Missa Sanctae Caeciliae, до минор, между 1769 и 1773)
месса для малых органов (си-бемоль мажор, 1778)
месса Мариазель (Mariazellermesse, до мажор, 1782)
месса с котлами, или месса во время войны (Паукенмессе, до мажор, 1796)
Mass Heiligmesse (си-бемоль мажор, 1796)
Nelson-Messe (Nelson-Messe, ре минор, 1798)
Teresa Masse (Theresienmesse, си-бемоль мажор, 1799)
Месса на тему оратории «Сотворение» ( Schopfungsmesse, си-бемоль мажор, 1801 г.)
месса с духовыми инструментами (Harmoniemesse, си-бемоль мажор, 1802 г.).

Гайдн по праву считается отцом симфонии и квартета, великим основоположником классической инструментальной музыки и создателем современного оркестра.

Франц Йозеф Гайдн родился 31 марта 1732 года в Нижней Австрии, в небольшом городке Рорау, на левом берегу реки Лейта, между Бруком и Хайнбургом, недалеко от венгерской границы. Предки Гайдна были потомственными австро-германскими крестьянами-ремесленниками. Отец композитора, Матиас, был кучером. Мать — урожденная Анна Мария Коллер — служила кухаркой.

Музыкальность отца и его любовь к музыке достались детям по наследству. Маленький Йозеф привлек внимание музыкантов в пятилетнем возрасте. У него был идеальный слух, память и чувство ритма. Его звучный серебристый голос вызывал восхищение.

Благодаря своим незаурядным музыкальным способностям мальчик сначала попал в церковный хор небольшого городка Гайнбург, а затем в хоровую капеллу при (главном) соборе св. Стефана в Вене. Это было значительным событием в жизни Гайдна.Ведь другой возможности получить музыкальное образование у него не было.

Пение в хоре было для Гайдна очень хорошим, но для единственной школы. Мастерство мальчика развивалось стремительно и ему поручали сложные сольные партии. Церковный хор часто выступал на городских праздниках, свадьбах и похоронах. Хор также приглашался для участия в придворных церемониях. А сколько времени ушло на выступление в самой церкви, репетиции? Все это было тяжелым бременем для маленьких певцов.

Йозеф быстро понял, что нового. Он даже находил время играть на скрипке и клавикордах и добился немалых успехов. Только вот его попытки сочинять музыку не встретили поддержки. За девять лет, что он был в хоровой капелле, он получил всего два урока от ее руководителя!

Однако уроки пришли не сразу. До этого мне пришлось пройти через отчаянный период поиска работы. Постепенно мне удалось найти работу, она хоть и не давала, но все же не позволяла умереть с голоду.Гайдн начал давать уроки пения и музыки, играл на скрипке рождественскими вечерами, а иногда и просто на шоссе. Некоторые из своих первых произведений он написал по заказу. Но все эти заработки были случайными. Гайдн понимал, что для того, чтобы стать композитором, нужно много и упорно учиться. Он начал изучать теоретические труды, в частности книги И. Маттесона и И. Фукса.

Полезным оказалось сотрудничество с венским комиком Иоганном Йозефом Курцем. Курц был в то время очень популярен в Вене как талантливый актер и автор многих фарсов.

Курц, познакомившись с Гайдном, сразу оценил его талант и предложил сочинить музыку на сочиненное им либретто к комической опере «Кривой демон». Гайдн писал музыку, которая, к сожалению, не дошла до нас. Известно только, что «Кривой демон» был поставлен зимой 1751–1752 годов в театре «Каринтийские ворота» и имел успех. «Гайдн получил за него 25 дукатов и считал себя очень богатым».

Смелый дебют молодого, еще малоизвестного композитора на театральной сцене в 1751 году сразу же сделал его популярным в демократических и демократических кругах...очень плохие отзывы от фанатиков старинных музыкальных традиций. Обвинения в «шутовстве», «легкомыслии» и прочих грехах впоследствии были перенесены различными «возвышенными» фанатиками на все остальное творчество Гайдна, с его симфоний на массы.

Последним этапом творческой юности Гайдна - перед тем, как он встал на путь самостоятельного композитора, - были занятия с Николой Антонио Порпорой, итальянским композитором и капельмейстером, представителем неаполитанской школы.

Порпора рассмотрела композиционные эксперименты Гайдна и дала ему инструкции.Гайдн в награду учителю был аккомпаниатором на его уроках пения и даже ждал его.

Под крышей, на холодном чердаке, где ютился Гайдн, он изучал произведения известных композиторов на старом сломанном клавикорде. НО народные песни! Как много он слушал их, бродя днем ​​и ночью по улицам Вены. Тут и там звучали разные народные мелодии: австрийские, венгерские, чешские, украинские, хорватские, тирольские. Вот почему песни Гайдна пропитаны этими замечательными мелодиями, по большей части веселыми и жизнерадостными.

В жизни и творчестве Гайдна постепенно приближался поворотный момент. Его материальное положение шаг за шагом улучшалось, укреплялись жизненные позиции. Однако большой творческий талант принес первые значительные результаты.

Около 1750 года Гайдн написал небольшую мессу (фа мажор), показав в ней не только одаренное усвоение современных приемов этого жанра, но и явную склонность к сочинению «веселой» церковной музыки. Более важным фактом является состав композитора 1-го струнного квартета 1755 года.

Импульс исходил от знакомства с меломаном Карлом Фурнбергом. Вдохновленный вниманием и материальной поддержкой Фюрнберга, Гайдн сначала написал серию струнных трио, затем первый струнный квартет, за которым вскоре последовало около двух десятков других. В 1756 году Гайдн написал Концерт до мажор. Меценат Гайдна также позаботился об укреплении своего финансового положения. Он порекомендовал композитора венско-чешскому аристократу и любителю музыки графу Йозефу Францу Морзину.Морцин провел зиму в Вене, а летом жил в своем имении в Лукавце под Пильцно. На службе у Морцина в качестве композитора и капельмейстера Гайдн получал бесплатное помещение, питание и жалованье.

Эта служба оказалась недолгой (1759-1760), но все же помогла Гайдну сделать дальнейшие шаги в композиции. В 1759 году Гайдн написал свою первую симфонию, а в последующие годы еще четыре.

Как в области струнного квартета, так и в области симфонии Гайдн должен был определить и кристаллизовать жанры новой музыкальной эры: сочиняя квартеты, создавая симфонии, он проявил себя смелым, решительным новатором.

На службе у графа Морзина Гайдн влюбился в младшую дочь своего друга, венского парикмахера Иоганна Петера Келлера, Терезу, и всерьез собирался жениться на ней. Однако девушка по неизвестным причинам покинула родительский дом, и ее отец не нашел ничего лучшего, как сказать: «Гайдн, ты должен жениться на моей старшей дочери». Неизвестно, что побудило Гайдна ответить положительно. Так или иначе, но Гайдн согласился. Ему было 28 лет, невесте — Марии Анне Алоизии Аполлонии Келлер — 32.Брак был заключен 26 ноября 1760 года, и Гайдн стал… несчастливым мужем на многие десятилетия.

Его жена вскоре оказалась женщиной высшей степени ограниченности, оцепенелости и сварливости. Она совершенно не понимала и не ценила большого таланта мужа. «Ей было все равно, — сказал однажды в старости Гайдн, — был ли ее муж сапожником или художником».

Мария Анна безжалостно уничтожила ряд музыкальных рукописей Гайдна, использовав их для бигуди и прокладок для паштета.К тому же она была очень расточительна и требовательна.

После свадьбы Гайдн нарушил условия службы у графа Морсена - последний допускал в свою часовню только неженатых. Однако ему не пришлось долго скрывать перемены в личной жизни. Финансовый шок вынудил графа Морсена отказаться от музыкальных удовольствий и распустить часовню. Гайдну грозила опасность снова остаться без постоянного дохода.

Но тут ему поступило предложение от нового, более могущественного мецената - богатейшего и влиятельнейшего венгерского магната - принца Павла Антона Эстергази.Заметив Гайдна в замке Морзина, Эстергази оценила его талант.

Под Веной, в маленьком венгерском городке Айзенштадте, а летом в загородном дворце «Эстергаз» Гайдн провел тридцать лет капельмейстером (дирижёром). В обязанности капельмейстера входило управление оркестром и певцами. Гайдну также приходилось сочинять симфонии, оперы, квартеты и другие произведения по просьбе принца. Часто капризный принц писал новое сочинение уже на следующий день! Талант и необыкновенное трудолюбие также спасли Гайдна.Были и оперы, и симфонии, в т.ч. «Мишка», «Дети», «Учитель».

Во время работы часовни композитор мог послушать живое исполнение своих произведений. Это позволяло исправить все, что звучало недостаточно хорошо, и вспомнить то, что оказалось особенно удачным.

Во время службы у принца Эстерхази Гайдн написал большинство своих опер, квартетов и симфоний. Всего Гайдн написал 104 симфонии!

В симфонии Гайдна я не ставил перед собой задачу индивидуализировать сюжет.Программирование композитора чаще всего основано на индивидуальных ассоциациях и живописных «зарисовках». Даже там, где она более цельна и связна — чисто эмоционально, как в «Прощальной симфонии» (1772 г.), или жанрово, как в «Военной симфонии» (1794 г.), — в ней все же отсутствует четкая сюжетная основа. симфонические концепции, при всей их относительной простоте и незатейливости, заключаются в очень органичном отражении и реализации духовного единства и физического мира человека.

Это мнение очень поэтично выражает Э.Т.А. Гофман:

«В произведениях Гайдна доминирует выражение детской радостной души; его симфонии ведут нас к бескрайним зеленым рощам, к веселой, пестрой толпе, счастливые люди впереди нас несутся в хоровых танцах юноши и девушки; смеющиеся дети прячутся за деревьями, за розовыми кустами, игриво разбрасывая цветы. Жизнь, полная любви, полная блаженства и вечной юности, как до грехопадения; ни страданий, ни печали - только сладкое элегическое желание любимого образа, который мчится далеко, в розовом свете вечера, не приближается и не исчезает, а когда он есть, ночь не наступает, потому что он вечерняя заря горит над горой и над самой рощей.

Мастерство Гайдна совершенствовалось годами. Его музыка неизменно вызывала восхищение у многих гостей Эстергази. Имя композитора стало широко известно за пределами родины – в Англии, Франции, России. Шесть симфоний, исполненных в Париже в 1786 г., получили название «Парижских». Но Гайдн не имел права выходить за пределы княжеского поместья, печатать свои произведения или просто дарить их без согласия князя. И князю не нравилось отсутствие «своего» капельмейстера. Он привык, что Гайдн и другие слуги ждут в зале в определенное время по его приказу.Именно в такие моменты композитор особенно остро ощущал свою зависимость. «Я капельмейстер или лидер оркестра?» — с горечью восклицал он в письмах к друзьям. Однажды ему удалось сбежать и побывать в Вене, повидаться с друзьями и знакомыми. Сколько радости он встретил с любимым Моцартом! Увлекательные беседы сменились квартетными выступлениями, в которых Гайдн играл на скрипке, а Моцарт — на альте. Моцарт особенно любил исполнять квартеты Гайдна.В этом жанре великий композитор считал себя своим учеником. Но такие встречи были крайне редки.

Гайдн имел возможность испытать и другие радости - радости любви. 26 марта 1779 года Польселлы были допущены в часовню Эстергази. Антонио, скрипач, был уже не молод. Его жене, певцу Луиджи, мавританке из Неаполя, было всего девятнадцать лет. Она была очень привлекательной. Луиджа жила несчастливо со своим мужем, как и Гайдн. Измученный обществом сварливой и неуживчивой жены, он влюбился в Луиджи.Это увлечение продолжалось, постепенно ослабевая и угасая, вплоть до позднего возраста композитора. Очевидно, Луиджия ответила Гайдну взаимностью, но в ее отношении было больше личного интереса, чем честности. Во всяком случае, она настойчиво и очень настойчиво вымогала деньги у Гайдна.

Молва даже называла (неизвестно, справедливо ли это) сына Луиджи Антонио, сына Гайдна. Ее старший сын Пьетро стал любимцем композитора: Гайдн заботился о нем, как отец, принимал активное участие в его образовании и воспитании.

Несмотря на зависимое положение, Гайдну не разрешили уйти со службы. Музыкант тогда имел возможность работать только в придворных капеллах или руководить церковным хором. До Гайдна ни один композитор не осмеливался жить самостоятельно. Гайдн не решался расстаться со своей постоянной работой.

В 1791 году, когда Гайдну было около 60 лет, умер старый принц Эстерхази. Его наследник, не имевший большой любви к музыке, распустил капеллу. Но ему также льстило, что знаменитый композитор упоминается как его капельмейстер.Это вынудило молодого Эстергази предоставить Гайдну пенсию, достаточную, чтобы помешать «слуге» поступить на его новую службу.

Гайдн был счастлив! Наконец-то это бесплатно и независимо! Он согласился с предложением поехать с концертами в Англию. Путешествуя на лодке, Гайдн впервые увидел море. И сколько раз он мечтал об этом, пытаясь представить безграничную водную стихию, движение волн, красоту и изменчивость цвета воды. Когда-то в юности Гайдн даже пытался передать в музыке образ бушующего моря.

Жизнь в Англии тоже была для Гайдна знаменательной. Концерты, на которых он дирижировал своими произведениями, прошли с триумфальным успехом. Это было первое открытое массовое признание его музыки. Оксфордский университет избрал его своим почетным членом.

Гайдн дважды посетил Англию. В разные годы композитор написал свои знаменитые двенадцать лондонских симфоний. «Лондонские симфонии завершают эволюцию симфонизма Гайдна. Его талант достиг своего пика. Музыка звучала глубже и выразительнее, содержание серьезнее, краски оркестра богаче и разнообразнее.

Гайдн, несмотря на то, что был очень занят, также успел послушать новую музыку. Особенно сильное впечатление на него произвели оратории. немецкий композитор Гендель, его старший сверстник. Впечатление от музыки Генделя было настолько велико, что по возвращении в Вену Гайдн написал две оратории — «Сотворение мира» и «Времена года».

Сюжет «Сотворения мира» предельно прост и наивен. Первые две части оратории рассказывают о сотворении мира по воле Божией. Третья и последняя часть посвящена жизни Адама и Евы в раю до грехопадения.

Характерны многочисленные суждения современных и ближайших потомков о «Сотворении мира» Гайдном. Эта оратория имела огромный успех еще при жизни композитора и значительно увеличила его известность. Однако были и критические голоса. Конечно, визуальная образность музыки Гайдна шокировала философов и эстетику, настроенную на «возвышенное». Серов восторженно писал о «Сотворении мира»:

«Какое гигантское творение эта оратория! Кстати, есть одна ария с изображением создания птиц - это определенно высшее торжество звукоподражательной музыки, и притом "какая энергия, какая простота, какое наивное очарование!" - это точно несравнимо.Ораторию «Времена года» следует считать произведением Гайдна даже более значительным, чем «Сотворение мира». Текст оратории «Времена года», как и текст «Сотворения мира», написал ван Свитен. Вторая великая оратория Гайдна более разнообразна и глубоко человечна не только по содержанию, но и по форме. Это целая философия, энциклопедия образов природы и гайдновской патриархальной крестьянской морали, прославления труда, любви к природе, радостей деревенской жизни и чистоты наивных душ. Кроме того, сюжет позволил Гайдну создать очень гармоничную и законченную, гармоничную музыкальную концепцию целого.

Сочинение огромной партитуры «Времен года» далось дряхлому Гайдну нелегко, это стоило ему многих забот и бессонных ночей. Ведь его мучили головные боли и упорство музыкальных выступлений.

Вершиной творчества Гайдна были симфонии и оратории в Лондоне. Он почти ничего не писал после ораторий. Жизнь была слишком напряженной. Его сила ушла. Последние годы композитор провел на окраине Вены, в маленьком домике. В тихой и уединенной квартире побывали поклонники таланта композитора.Разговоры касались прошлого. Гайдн особенно любил вспоминать свою молодость — тяжелую, прилежную, но полную смелых, настойчивых исканий.

Гайдн умер в 1809 году и был похоронен в Вене. Затем его останки были перенесены в Айзенштадт, где он провел столько лет своей жизни.

Имя: Йозеф Гайдн Франц Йозеф Гайдн

Возраст: 90 048 77

Деятельность: композитор

Семейное положение: вдовец

Йозеф Гайдн: Биография

Композитора Йозефа Гайдна не случайно называют отцом симфонии.Именно благодаря гению композитора этот жанр достиг классического совершенства и стал основой, на которой была создана симфония.

Гайдн первым создал среди прочих полные образцы других ведущих жанров эпохи классицизма — струнного квартета и клавирной сонаты. Он также был первым автором светских ораторий на немецком языке. Позже эти сочинения сравнялись с величайшими достижениями эпохи барокко — английскими ораториями Георга Фридриха Генделя и немецкими кантатами.

Детство и юность

Франц Йозеф Гайдн родился 31 марта 1732 года.в австрийской деревне Рорау, на границе с Венгрией. Отец композитора не имел музыкального образования, но научился играть на арфе самостоятельно. Мать Франца тоже была неравнодушна к музыке. С раннего детства родители обнаружили, что у их сына незаурядные вокальные данные и отличный слух. Уже в пятилетнем возрасте Юзеф громко пел вместе с отцом, затем в совершенстве освоил скрипку, а потом пришел в церковный хор служить обедню.

Из биографии представителя венской классической школы известно, что дальновидный отец, как только его отпрыску исполнилось шесть лет, отправил любимое чадо в соседний город к своему родственнику Иоганну Матиасу Франку, ректору школы.В своем учреждении мужчина обучал детей не только грамматике и математике, но и давал им уроки пения и игры на скрипке. Там Гайдн освоил струнные и духовые инструменты, оставаясь благодарным своему наставнику на всю жизнь.

Трудолюбие, упорство и природный звонкий голос помогли Юзефу прославиться на родине. Однажды в Рорау приехал венский композитор Георг фон Рейтер, чтобы выбрать молодых певцов для своей капеллы. Франц произвел на него впечатление, и Георг взял 8-летнего Йозефа в хор самого большого венского собора.Там в течение нескольких лет Гайдн совершенствовал искусство пения, тонкости композиции и даже сочинял духовные песни.

Самый трудный период для композитора начался в 1749 году, когда ему приходилось зарабатывать на жизнь уроками, пением в церковных хорах и игрой на струнных инструментах в различных ансамблях. Несмотря на трудности, юноша никогда не падал духом и не терял желания постигать новое.

Франц тратил заработанные деньги на уроках композитора Николо Порпора, а когда Йозеф не мог платить, юноша сопровождал юных учеников наставника во время занятий.Гайдн, как одержимый, штудировал книги по композиции и разбирал сонаты для клавира, усердно сочиняя музыку разных жанров до поздней ночи.

В 1751 году в одном из пригородов Венских театров им была поставлена ​​опера Гайдна «Хромой демон», в 1755 году у композитора появился первый струнный квартет, а через четыре года – первая симфония. Этот жанр в дальнейшем стал важнейшим в творчестве композитора.

Музыка

Переломным в жизни композитора стал 1761 год: 1 мая он подписал контракт с князем Эстергази и в течение тридцати лет оставался придворным капельмейстером этого аристократического венгерского рода.

Семья Эстерхази жила в Вене только зимой, а их основная резиденция находилась в маленьком городке Айзенштадт, поэтому неудивительно, что Гайдну пришлось шесть лет превратить свое пребывание в столице в монотонное существование в поместье.

Соглашение, заключенное между Францем и графом Эстергази, предусматривало, что композитор был обязан сочинять пьесы, требуемые его светлостью. Ранние симфонии Гайдна были написаны для относительно небольшой группы музыкантов, находившихся в его распоряжении.После нескольких лет безупречной службы композитору было позволено по своему усмотрению добавлять в оркестр новые инструменты.

Основным жанром в творчестве композитора музыкального произведения «Осень» всегда была симфония. На рубеже 1960-х и 1970-х годов были изданы последующие сочинения: № 49 (1768) — «Страсти», № 44 «Траур» и № 45. Буря и натиск. Стоит добавить, что в этот период в репертуаре композитора были и детские симфонии.

После того, как слава Йозефа распространилась за пределы Австрии, композитор поручил парижскому концертному обществу написать шесть симфоний, а после выполнения заказов, полученных из испанской столицы, его произведения стали появляться в Неаполе и Лондоне.

В то же время жизнь гения была озарена дружбой с Примечательно, что отношения артистов никогда не были омрачены соперничеством или завистью. Моцарт утверждал, что именно у Йозефа он впервые научился составлять струнные квартеты, поэтому несколько произведений посвятил своему наставнику.Сам Франц считал Вольфганга Амадея величайшим современным композитором.

Спустя 50 лет привычный образ жизни Гайдна резко изменился. Творцу дали свободу, хотя он еще упоминался среди наследников герцога Эстергази как придворный капельмейстер. Сама капелла была распущена потомками дворянского рода, а композитор уехал в Вену.

В 1791 году Франц был приглашен в Англию. Условия контракта включали создание и исполнение шести симфоний в Лондоне, а также написание оперы и еще 20 произведений.Известно, что в то время в распоряжении Гайдна был оркестр из 40 музыкантов. Полтора года в Лондоне стали для Йозефа триумфальными, не менее успешными были и гастроли по Англии. Во время гастролей композитор сочинил 280 произведений и даже получил степень доктора музыки в Оксфордском университете.

Личная жизнь

Популярность, обретенная в Вене, помогла молодому музыканту устроиться на работу к графу Морсену. Именно для своей капеллы Юзеф написал свои первые пять симфоний. Известно, что менее чем за два года работы с Морциным композитор успел не только поправить свое материальное положение, но и жениться.

В то время 28-летний Йозеф испытывал нежные чувства к младшей дочери придворного парикмахера, которая неожиданно для всех отправилась в монастырь. Впоследствии Гайдн то ли в отместку, то ли по какой-то другой причине женился на своей сестре Марии Келлер, которая была старше Йозефа на 4 года.

Их семейные отношения не были счастливыми. Жена композитора была сварливой и экстравагантной. Между прочим, барышня совершенно не ценила таланта мужа и часто использовала его рукописи вместо бумаги для выпечки.К удивлению многих, семейная жизнь в условиях отсутствия любви, уюта детей и домашнего очага продлилась 40 лет.

Из-за нежелания реализовать себя в качестве заботливого мужа и неумения проявить себя в роли любящего отца композитор четыре десятилетия супружеской жизни посвятил симфониям. За это время Гайдн написал сотни произведений этого жанра, а 90 опер талантливого гения были поставлены в Театре принца Эстергази.

Свою покойную любовь композитор нашел в итальянской труппе этого театра.Юная неаполитанская певица Луиджа Полчелли очаровала Гайдна. Страстно влюбленный Йозеф добился продления с ней контракта, а также, специально для очаровательной особы, упростил вокальные партии, чтобы понять его возможности.

Правда, отношения с Луиджи не принесли создателю счастья. Девушка была слишком заносчивой и жадной, поэтому даже после смерти жены Гайдн не решился на ней жениться. Стоит отметить, что в конце жизни, в последнем варианте завещания, композитор вдвое уменьшил сумму, выделенную Полчелли.

Смерть

В последнее десятилетие своей жизни под влиянием Фестиваля Генделя в Вестминстерском соборе Гайдн проявлял интерес к хоровой музыке. Композитор создал шесть месс, а также оратории («Сотворение мира» и «Времена года»).

Гайдн умер 31 мая 1809 года в Вене, захваченной наполеоновской армией. Сам французский император, узнав о смерти выдающегося австрийца, приказал выставить почетный караул у дверей его дома. Похороны состоялись 1 июня.

Саркофаг Йозефа Гайдна

Интересен факт, что когда в 1820 году герцог Эстергази приказал перезахоронить останки Гайдна в церкви в Эйзенштадте, и гроб вскрыли, оказалось, что под сохранившимся париком черепа нет ( он был украден с целью изучения особенностей строения и защиты его от разрушения). Череп был присоединен к останкам только в середине следующего века, 5 июня 1954 года. " 9027"

"Семь слов Спасителя на кресте"

"Возвращение Тобиаса"

"Аптекарь"

"Ацис и Галатея"

"Необитаемый остров"

"Армида"

"Рыбак"

Глупость

Франц Йозеф Гайдн — один из самых выдающихся представителей искусства эпохи Просвещения.Великий австрийский композитор оставил огромное творческое наследие – в основном около 1000 произведений разных жанров. Главной, самой значительной частью этого наследия, определившей историческое место Гайдна в развитии мировой культуры, являются крупные, цикличные произведения. Это 104 симфонии, 83 квартета, 52 клавирные сонаты, благодаря которым Гайдн прославился как создатель классической симфонии.

Пьеса Гайдна глубоко демократична. Основой его музыкального стиля было народное творчество и музыка повседневности.С замечательной чуткостью он подмечал народные мелодии различного происхождения, характер крестьянских танцев, особый колорит звучания народных инструментов, ставшую популярной в Австрии французскую песню. Музыка Гайдна пронизана не только ритмами и интонациями фольклора, но и народным юмором, неиссякаемым оптимизмом и жизненной энергией. «В дворцовые залы, где обыкновенно звучали его симфонии, с ними порвались свежие потоки народных мелодий, народных шуток, что-то из народных представлений о жизни» ( Т.Ливанова, 352 ).

Искусство Гайдна связано со стилем, но круг его картин и концепций имеет свои особенности. Великие трагедии, древние истории, вдохновившие Глюка, не его достояние. Ему ближе мир более обыденных образов и чувств. Возвышенное начало вовсе не чуждо Гайдну, но он не находит его в царстве трагедии. Серьезное размышление, поэтическое восприятие жизни, красота природы - все это становится у Гайдна возвышенным.В его музыке и мироощущении преобладает гармоничная и ясная картина мира. Он всегда был общительным, объективным и дружелюбным. Источники радости он находил повсюду - в крестьянской жизни, в своих сочинениях, в общении с близкими людьми (например, с Моцартом, дружба с которым, основанная на внутреннем родстве и взаимном уважении, благотворно влияла на творческое развитие обоих композиторов).

Творческий путь Гайдна длился около пятидесяти лет, охватив все этапы развития венской классической школы – с момента ее зарождения в 1960-е годы.18 века и до расцвета творчества Бетховена.

Детство

Характер композитора сформировался в рабочей атмосфере крестьянской жизни: он родился 31 марта 1732 года в деревне Рорау (Нижняя Австрия) в семье чемпиона по езде, мать была простой кухаркой. Гайдн с детства слышал музыку разных национальностей, ведь среди местных жителей Рорау были венгры, хорваты и чехи. Семья была музыкальной: отец любил петь, аккомпанировал себе по слуху на арфе.

Заметив редкие музыкальные способности сына, отец Гайдна отправляет его в соседний Хайнбург к своему родственнику (Франку), который служил там школьным канцлером и руководителем хора. Позже будущий композитор вспоминал, что получил от Фрэнка «больше наручников, чем еды»; однако с 5 лет она учится играть на духовых и струнных инструментах, клавесине и петь в церковном хоре.

Следующий этап в жизни Гайдна связан с музыкальной капеллой по адресу St.Стефана в Вене . Лидер капеллы (Георг Рейтер) время от времени путешествовал по стране, чтобы набрать новых певцов. Слушая хор, в котором пел маленький Гайдн, он сразу оценил красоту его голоса и редкий музыкальный талант. Получив приглашение в соборные певчие, 8-летний Гайдн впервые соприкоснулся с богатейшей художественной культурой столицы Австрии. Уже тогда это был город, буквально наполненный музыкой. Здесь давно уже цветут. Итальянской оперы были концерты-академии знаменитых виртуозов, при императорском дворе и в дворянских домах были большие инструментальные и хоровые капеллы.Но главное музыкальное богатство Вены — разнообразнейший фольклор (важнейшее условие возникновения классической школы).

Постоянное участие в исполнении музыки — не только церковной, но и оперной — в первую очередь развивало Гайдна. Кроме того, капеллу Ройтера часто приглашали в императорский дворец, где будущий композитор мог услышать инструментальную музыку. К сожалению, в капелле оценили только голос мальчика, доверив ему исполнение сольных партий; Задатки композитора, проснувшиеся уже в детстве, остались незамеченными.Когда его голос начал ломаться, Гайдн был выброшен из часовни.

1749-1759 - первые годы самостоятельной жизни в Вене

Это десятилетие было самым трудным во всей биографии Гайдна, особенно вначале. Без крыши над головой, без гроша в кармане, он был крайне беден, скитался без постоянного жилья и перебивался случайными заработками (иногда ему удавалось устроиться репетитором или играть на скрипке в бродячем оркестре). Но в то же время это были счастливые годы, полные надежд и веры в композиторское призвание.Купив у антиквара несколько книг по теории музыки, Гайдн самостоятельно занимается контрапунктом, знакомится с произведениями крупнейших немецких теоретиков и изучает клавирные сонаты Филиппа Эммануэля Баха. Несмотря на превратности судьбы, он сохранил и открытый характер, и чувство юмора, которое никогда его не выдавало.

Среди самых ранних сочинений 19-летнего Гайдна — зингшпиль «Хромой демон», написанный по предложению известного венского комика Курца (пропал без вести).Со временем его композиторские познания обогатились благодаря общению с Никколо Порпорой, известным итальянским оперным композитором и учителем пения: Гайдн некоторое время был его аккомпаниатором.

Постепенно молодой музыкант становится известным в музыкальных кругах Вены. С середины 1950-х годов его часто приглашали на вечера национальной музыки в дом богатого венского чиновника (по фамилии Фурнберг). Для этих домашних концертов Гайдн написал свои первые струнные трио и квартеты (всего 18).

В 1759 году по приказу Фурнберга Гайдн получил свою первую постоянную должность — должность капельмейстера в родном оркестре чешского аристократа графа Морцина. Для этого оркестра Первая симфония Гайдна - ре мажор была написана в трех частях. Это было началом Венской классической симфонии. Через два года из-за финансовых трудностей Морцин распустил хор, а Гайдн подписал контракт с богатейшим венгерским магнатом, горячим поклонником музыки — Паулем Антоном Эстергази.

Период творческой зрелости

На службе у князей Эстергази Гайдн проработал 30 лет: сначала вице-капельмейстером (помощником), а через 5 — обер-капельмейстером. В его обязанности входило не только сочинение музыки. Гайдн должен был проводить репетиции, следить за порядком в часовне, нести ответственность за сохранность нот и инструментов и т. д. Вся работа Гайдна была собственностью Эстергази; композитор не имел права писать музыку по заказу других людей, он не мог свободно покинуть княжеское имущество.Однако возможность иметь отличный оркестр, исполняющий все его произведения, а также относительная материальная и внутренняя безопасность побудили Гайдна принять предложение Эстергази.

Живя в поместьях Эстерхази (Айзенштадт и Эстергаз), и лишь изредка посещая Вену, мало соприкасаясь с широким миром музыки, он за время этой службы стал величайшим чемпионом европейского масштаба. Больше всего (в 1960-х) он писал для капеллы и домашнего театра Эстерхази.~ 40, 1970-е ~ 30-е, 1980-е ~ 18), квартеты и оперы.

Музыкальная жизнь в особняке Эстергази была по-своему открыта. На концертах, оперных спектаклях, торжественных приемах под музыкальное сопровождение было много высоких гостей, в том числе и иностранных. Постепенно слава Гайдна распространилась за пределы Австрии. Его произведения с успехом исполняются в крупных музыкальных столицах. Так, в середине 1980-х французская публика познакомилась с шестью симфониями, получившими название «Парижские» (№№ 82-87, они были созданы специально для «Концертов Олимпийской ложи» в Париже).

Поздний творческий период.

В 1790 году умер князь Миклош Эстерхази, вручив Гайдну пожизненную пенсию. Его наследник распустил часовню, сохранив за Гайдном титул капельмейстера. Полностью освободившись от службы, композитор смог осуществить свою давнюю мечту — уехать из Австрии. В 1890-х годах совершил 2 поездки поездок в Лондон по приглашению устроителя «Абонентских концертов», скрипача И.П. Соломон (1791-92, 1794-95). Написанная по этому поводу, она завершила развитие этого жанра в творчестве Гайдна, подтвердила зрелость венской классической симфонии (чуть раньше, в конце 1980-х).девятнадцатого века появились последние 3 симфонии Моцарта). Английская публика была в восторге от музыки Гайдна. В Оксфорде он получил звание почетного доктора музыки.

Последний владелец Эстергази при жизни Гайдна князь Миклош II оказался страстным любителем искусства. Композитора снова призвали на службу, хотя активность его теперь была скромной. Я живу в собственном доме в пригороде Вены, он сочинял в основном мессы для Эстергаза («Нельсон», «Тереза» и др.).

Под впечатлением от услышанной в Лондоне оратории Генделя Гайдн написал 2 светские оратории — «Сотворение мира» (1798) и (1801). Эти монументальные, эпико-философские произведения, утверждающие классические идеалы красоты и гармонии жизни, единства человека и природы, достойно венчают творческий путь композитора.

Гайдн погиб во время наполеоновских кампаний, когда французские войска уже взяли столицу Австрии. Во время осады Вены Гайдн утешал родных: «Не бойтесь детей, там, где Гайдн, ничего плохого не случится» .

В хоре уже пел младший брат Михаил (который впоследствии тоже стал известным композитором, работавшим в Зальцбурге), у которого была не менее выдающаяся гора.

Всего 24 оперы разных жанров, среди которых наиболее органичной для Гайдна была buffa . Например, опера «Награда за верность» имела большой зрительский успех.

Й. Гайдн по праву считается создателем сразу нескольких направлений: современного оркестра, квартета, симфонии и классической инструментальной музыки.

краткая биография Гайдн: детство

Йозеф родился в маленьком австрийском городке Рорау. Все его предки были ремесленниками и крестьянами. Родители Иосифа тоже были простыми людьми. Мой отец работал в судоходной компании. Мать служила кухаркой. Музыкальность мальчик унаследовал от отца. Еще в пятилетнем возрасте он привлекал внимание звонким голосом, прекрасным слухом и чувством ритма. Сначала его взяли петь в церковном хоре в городе Генбурге, а оттуда увезли в капеллу в Санкт-Петербурге.Стефана в Вене. Это была прекрасная возможность для мальчика получить музыкальное образование. Там он пробыл 9 лет, но как только у него стал ломаться голос, молодого человека без церемоний отпустили.

Й. Гайдн. Биография: дебют композитора

С этого момента у Йозефа началась совсем другая жизнь. Восемь лет он жил, давая уроки музыки и пения, играя на скрипке во время летних каникул и даже просто путешествуя. Гайдн понимал, что без образования невозможно жить дальше.Он самостоятельно изучал теоретические работы. Вскоре судьба свела его с известным актером комиксов Курцем. Он сразу же оценил талант Йозефа и предложил ему написать музыку к сочиненному им либретто к опере «Кривой демон». Эссе до нас не дошло. Но доподлинно известно, что опера удалась.

Дебют молодого композитора сразу принес молодому композитору популярность в демократических кругах и негативные отзывы приверженцев старых традиций. Занятия с Николой Порпорой были необходимы для развития Гайдна как музыканта.Итальянский композитор сделал обзор произведений Йозефа и дал ценные советы. В дальнейшем материальное положение композитора улучшилось и появились новые композиции. Йозефа очень поддерживал помещик Карл Фюрнберг, меломан. Он порекомендовал его графу Морсену. Гайдн пробыл на службе композитором и капельмейстером всего год, но при этом имел бесплатное жилье, питание и жалованье. Более того, столь удачный период вдохновил композитора на создание новых композиций.

Й. Гайдн. Биография: брак

Во время службы у графа Морзина Йозеф подружился с парикмахером И. П. Келлером и влюбился в его младшую дочь Терезу. Но до брака дело не дошло. По неизвестным причинам девушка покинула отчий дом. Келлер предложил Гайдну жениться. старшей дочери и согласился, о чем потом не раз жалел.

Юзефу было 28 лет, Марии Анне Келлер - 32 года. Она оказалась очень ограниченной женщиной, совершенно не оценившей талант мужа, к тому же слишком требовательной и расточительной.Вскоре Иосифу пришлось уйти от графа по двум причинам: он допускал в часовню только одиноких, а потом, разорившись, был вынужден и вовсе распустить ее.

Й. Гайдн. Биография: служба у князя Эстергази

Угроза остаться без фиксированного жалованья висела над композитором недолго. Почти сразу он получил предложение от принца П. А. Эстергази, еще более богатого, чем прежде, мецената. Гайдн провел с ним 30 лет в качестве дирижера. В его обязанности входило руководство певцами и оркестром.По просьбе князя ему также приходилось сочинять симфонии, квартеты и другие произведения. В этот период Гайдн написал большинство своих опер. Всего им сочинено 104 симфонии, главная ценность которых — органичное отражение единства физического и духовного начала в человеке.

Й. Гайдн. Биография: поездка в Англию

Композитор, чье имя разнеслось далеко за пределы родины, еще нигде не выезжал за пределы Вены. Он не мог этого сделать без согласия князя, а отсутствия личного капельмейстера не терпел.Именно в эти минуты Гайдн особенно сильно чувствовал свою зависимость. Когда ему было уже 60 лет, герцог Эстерхази умер, а его сын распустил капеллу. Для того, чтобы его "слуга" имел возможность не поступать на другую службу, он назначил ему пенсию. Свободный и счастливый Гайдн отправился в Англию. Там он давал концерты, во время которых в качестве дирижера исполнял собственные сочинения. Абсолютно все они прошли триумфально. Гайдн стал почетным членом Оксфордского университета. Он посетил Англию дважды. В этот период он написал 12 лондонских симфоний.

Биография Гайдна: последние годы

Эти работы стали вершиной его творчества. Ничего существенного после них не написано. Напряженная жизнь лишила его сил. Последние годы он провел в тишине и уединении в маленьком домике на окраине Вены. К нему иногда наведывались поклонники таланта. И. Гайдн умер в 1809 г. Сначала он был похоронен в Вене, а позже останки были перенесены в Эйзенштадт, город, где композитор провел многие годы своей жизни.

.

---

Смотрите также

• 
  Как вырастить бругмансию
• 
  Специи для утки в духовке
• 
  Размер кухонного навесного шкафа
• 
  Отрастают ли ресницы
• 
  Корм для кошек без курицы и куриного жира
• 
  Значение татуировки черепа
• 
  Каун это
• 
  Косы наружу
• 
  Уровни знания иностранных языков
• 
  Обезьяна по восточному календарю
• 
  Пирог на день рождения